Артур Шницлер: біяграфія, творчасць, п'есы

Артур Шницлер - вядомы аўстрыйскі пісьменнік і драматург, які праславіўся сваімі знакамітымі інсцэніроўкамі навэламі, якія даўно сталі класікай сусветнай літаратуры. Яго творчасць вельмі шматгранна, так што многія даследчыкі не могуць ў вызначэнні кірунку, да якога ён належыць. Творы аўтара надзвычай цікавыя тым, што па іх можна вызначыць стан літаратуры на мяжы 19-20 стагоддзяў.

Пачатак кар'еры

Артур Шницлер нарадзіўся ў Вене ў 1862 годзе ў габрэйскай сям'і. Яго бацька быў лекарам, і малады чалавек, па прыкладзе аднаго з бацькоў, паступіў на медыцынскі факультэт сталічнага універсітэта. Некалькі гадоў ён працаваў псіхааналітыкам, працаваў у клініцы бацькі і нават займаўся навуковай працай. Аднак адчуваючы цікавасць да літаратуры і тэатру, ён даволі хутка кінуў медыцынскую практыку і заняўся складальніцтвам. Слава прыйшла да яго не адразу. Спачатку яго творы небудзь праходзілі незаўважанымі, альбо выклікалі рэзкае незадаволенасць у шэрагу крытыкаў і літаратуразнаўцаў.

Аднак ужо да пачатку Першай сусветнай вайны Артур Шницлер стаў даволі вядомы ў асяроддзі творчай інтэлігенцыі. Яго творчасць спачатку насіла рысы мадэрнізму. Пісьменнік пачаў з стварэння аднаактовых п'ес, якія былі даволі папулярныя на рубяжы стагоддзяў. «Анатоль» (1893 г.) - гэта гісторыя паэта, дэндзі, які знаходзіцца ў пастаянным пошуку сябе самога і ўласнага творчага шляху. Ён вядзе даволі святкую жыццё, якая ўяўляе сабой чараду любоўных прыгод і авантур. Яму супрацьпастаўлены вобраз яго сябра Макса - разважнага і цвяроза разважаў чалавека, які спрабуе пасталеў свайго прыяцеля і перыядычна дапамагае яму ў яго канфліктах з жанчынамі. Анатоль ўвесь час падманвае сваіх умілаваных, але пры гэтым і сам часта аказваецца падманутым - матыў, характэрны для творчасці пісьменніка.

Тэма сучаснага грамадства

Артур Шницлер вялікую ўвагу надаваў малюнку сучаснага яму грамадства. На мяжы стагоддзяў у асяроддзі інтэлігенцыі панавала атмасфера засмучэння і тугі ў сувязі з крызісам культурнага жыцця. Ўсё больш выразна давалі пра сябе ведаць назапашаныя супярэчнасці ў імперыі, якая ўяўляла сабой стракаты кангламерат народаў, аб'яднаных толькі тэрыторыяй. Напружаная грамадска-палітычнае становішча адбілася на літаратуры. Маладыя пісьменнікі ўсё часцей сталі адлюстроўваць дэградацыю вышэйшага грамадства, раскладанне маралі яго прадстаўнікоў. Пры гэтым вялікую ролю стала гуляць любоўная тэматыка. Шницлер Артур надаваў ёй даволі вялікая ўвага. У п'есах «Казка» і «Флірт» ён зноў вярнуўся да тэмы ашуканай любові, паказаўшы гэтую трагедыю на прыкладзе лёсаў актрысы і просты вясковай дзяўчыны.

Папулярнасць у Расіі

Пісьменнік стаў вядомы ў нашай краіне пасля выхаду ў свет яго аповесці «Лейтэнант Густль» (1901 год). Гэты твор прынцыпова адрозніваецца ад таго, што ён пісаў перш: дадзеная навэла ўяўляе ўнутраны маналог галоўнага героя, які з-за пустога сутыкнення з булачнікам ў гардеробной канцэртнай залы перажывае цэлую буру эмоцый. Ён ўспрымае гэта як абразу, што стала штуршком да цэлай ланцугу разважанняў дадзенага персанажа.

У адрозненне ад папярэдніх твораў аўтара, гэтая аповесць не мае выразна выяўленай сюжэтнай структуры і сюжэту. Паколькі пісьменнік моцна захапляўся псіхааналітычнай тэорыяй З. Фрэйда, вялікую ўвагу надаваў апісанню душэўных перажыванняў сваіх герояў. Таму аўтара ў нашай краіне часта параўноўвалі з Дастаеўскім і Чэхавым, што, магчыма, і тлумачыць прычыну яго папулярнасці ў Расеі. Шматлікія крытыкі, паэты пісалі артыкулы і рэцэнзіі на яго сачыненні, што кажа аб сур'ёзным інтарэсе айчыннай інтэлігенцыі да яго творчасці (А. Блок, М. Цвятаева, Л. Троцкі).

росквіт прозы

У апошняе дзесяцігоддзе 19-га стагоддзя і ў пачатку 20-га стагоддзя пісьменнік стаў вядомы як таленавіты празаік дзякуючы выхаду навэл. Адна з іх, «Жонка мудраца», апавядае пра незвычайную любоўнай гісторыі, якая здарылася паміж героем і адной маладой жанчынай, якая, зрэшты, была яго старэй. Аповесць пачынаецца з таго моманту, як прайшло некалькі гадоў пасля гэтай падзеі. Герой прыязджае на курорт і нечакана сустракае жанчыну, якую калісьці любіў, але быў вымушаны бегчы з-за страху трапіцца яе мужу. У размове з ёй ён даведаецца, што муж дараваў яе, а яна сама гэтага не разумее і працягвае жыць марай пра каханне. Патроху ён пачынае ўспрымаць усё тое, што адбываецца як сон - асноўны матыў у творчасці пісьменніка, які склаўся пад уплывам тэорый Фрэйда. У гэтых адносінах аўтар прымыкае да венскім імпрэсіяністаў. Сярод яго найбольш вядомых празаічных твораў можна вылучыць такія, як «Тэрэза», «Фраў Беата і яе сын».

Асноўная тэматыка

Адным з найбольш вядомых пісьменнікаў 20-га стагоддзя быў Артур Шницлер. «Карагод» - твор, якое стала квінтэсенцыяй за ўсё яго творчасці. Аднак любоўная праблема, вырашальная ім у духу Фрэйда і імпрэсіянізму, скразны тэмай праходзіць праз усе яго складання. Усе героі, як правіла, праходзяць праз выпрабаванне гэтым пачуццём. У працах пісьменніках мудрагеліста пераплятаюцца сентыментальныя, рамантычныя і натуралістычныя матывы, прычым апошнія яўна пераважаюць. Аўтар вялікую ўвагу надае падрабязнаму апісанню раскошы вышэйшага святла, якая адцяняе духоўны заняпад уплывовых вяльможаў і модных прыгажунь.

забароненая п'еса

Сапраўдным майстрам імпрэсіянізму быў Артур Шницлер. «Карагод», кароткі змест якога даволі немудрагеліста, стаў самым скандальным яго творам. Аўтар зноў звярнуўся да апісання любоўных прыгод сваіх герояў, але калі раней любоўная лінія развівалася на фоне апісання сацыяльнай рэчаіснасці, якая таксама займала немалаважнае месца ў творчасці пісьменніка, то зараз ён сканцэнтраваўся выключна на аналізе любоўных прыгод герояў, прычым апісаў іх прыгоды ў занадта натуралістычным выглядзе . Тут можна ўбачыць ўплыў вядомага французскага навэліст Гі дэ Мапасана. Публіка была абураная ваўчкамі адкрытых сцэн, якія, па сутнасці, і складалі ўтрыманне п'есы. У ёй няма выразнага сюжэту, аўтар апісвае некалькі любоўных сустрэч герояў самых розных званняў і саслоўяў.

сюжэт

Артур Шницлер, «Любоўны карагод» якога стаў цэнтральным творам у яго творчасці, праславіўся як тонкі псіхолаг, які ўмеў вельмі дакладна перадаць падсвядомыя руху і перажыванні сваіх герояў. У дадзенай п'есе адбіліся найбольш характэрныя рысы творчасці драматурга: малюнак заганнасці сучаснага яму грамадства, заняпад маральных каштоўнасцяў і развязнасці нораваў. У творы дзеючымі асобамі з'яўляюцца афіцэр, вулічная дзяўчына, паэт, актрыса, маладая жанчына, малады чалавек, ўплывовы граф. Аўтар заўсёды імкнуўся паказаць прадстаўнікоў самых розных саслоўяў і класаў і прадставіць іх паводзіны ў розных сітуацыях. Першая сустрэча адбываецца ў начным горадзе, на беразе Дуная, потым аўтар пераносіцца ў жылыя памяшканні, апісваючы цёмныя пакоі, дзе зноў сустракаюцца пары.

асаблівасці

Твор «Карагод» (п'еса аўстрыйскага драматурга Артура Шницлера) атрымала скандальную вядомасць шмат у чым з-за таго, што аўтар занадта адкрыта паказаў бязладныя любоўныя прыгоды герояў. Публіка палічыла гэта твор пошлым і непрыстойным, хоць некаторыя тэатры ўсё ж такі спрабавалі яго паставіць. У гэты раз драматург засяродзіўся выключна на цынічным малюнку кахання - ён не змякчыў фарбы, у яго драме няма ні аднаго героя, якому хацелася б суперажываць або спачуваць. У творы няма нічога жыццесцвярджальнага або светлай, няма ніякай маральнай або маральнай ідэі, што робіць п'есу вельмі песімістычнага і маркотнай. Нядзіўна, што спектакль «Карагод» паводле п'есы Артура Шницлера апынуўся скандальным. Гледачы не хацелі прымаць гэты сюжэт, справа дайшла нават да таго, што яны закідалі сцэну дымавымі шашкамі. І ў нашы дні гэты твор успрымаецца надзвычай неадназначна з-за свайго спрэчнага сюжэту.

ваенныя гады

П'еса «Карагод» Артура Шницлера ўяўляе сабой апісанне любоўных прыгод герояў самых розных званняў, саслоўяў і узростаў. Гэтая тэма з'яўляецца галоўнай у яго прозе, у якой ён з дапамогай тонкага псіхалагічнага аналізу спрабаваў растлумачыць матывы любоўнай страсці. Аднак вайна апынулася для яго сур'ёзным узрушэннем, і яна адбілася на яго творчасці. Аўтар стаў менш пісаць і тым не менш стварыў адно з сваіх самых знакавых твораў - аповесць «Вяртанне Казановы», якая апавядае аб старасці вядомага палюбоўніка, ніяк не які хацеў здаваць сваіх пазіцый і які ўступіў у суперніцтва з маладым лейтэнантам, які не ўспрымае яго сур'ёзна. У наступныя гады ў свет выйшлі яго іншыя навелы, сярод якіх варта адзначыць складанне "Паненка Эльза».

Пісьменнік зноў звярнуўся да свайго аблюбаваны прыём - унутранаму маналогу гераіні, праз які чытач атрымлівае магчымасць зразумець яе псіхалогію. Маладая дзяўчына, дачка паспяховага адваката, нечакана даведаецца пра руйнаваньне бацькі, і гэта падахвочвае яе да сур'ёзных разумовай развагаў наконт таго, як дапамагчы аднаму з бацькоў, які прасіў яе аб дапамозе. У розуме яна мадэлюе і канструюе розныя сітуацыі, уяўляе размовы са знаёмымі, і такім чынам, аповесць ператвараецца ва ўнутраны маналог гераіні.

апошнія гады

Пасля вайны і распаду Аўстра-Вугорскай імперыі пісьменнік застаўся верны сваім ўлюбёным тэмах малюнка даваеннага жыцця краіны. Так, у навэле «Гульня на досвітку» галоўны герой, лейтэнант, як бы рэабілітуе старую аўстрыйскую армію. Аднак аўтар цяжка ўспрымаў крушэнне імперыі і карэнную ломку старых асноў і ладу жыцця. У гэты ж час адбываецца і трагедыя ў асабістым жыцці. Яго дачка, выйшаўшы замуж, у вельмі маладым узросце скончыла жыццё самагубствам, што паскорыла смерць аўтара. Ён памёр ад інсульту ў 1931 годзе.

значэнне

Проза і драматургія займаюць бачнае месца ў сусветнай літаратуры. Аднаактовыя п'есы, навелы, раманы Шницлера сталі знакавай падзеяй у культурным жыцці Еўропы мяжы стагоддзяў. Адны даследчыкі звязваюць яго творы з творамі імпрэсіяністаў, іншыя - з мадэрністаў. Так ці інакш, але яго творы цікавыя тым, што ў іх адбілася жыццё сучаснага яму вугорскага грамадства, як вышэйшага, так і ніжэйшага.

Акрамя таго, ён увёў у літаратуру паняцце "унутранага маналогу", што аказала вялікі ўплыў на развіццё псіхалагічнага напрамкі ў прозе. Яго назіранні за любоўнымі адносінамі адрозніваюцца не толькі натуралізмам, але і псіхалагічным аналізам. Шмат у чым менавіта дзякуючы гэтаму атрымаў еўрапейскую вядомасць Артур Шницлер. "Карагод", змест якога ўяўляе сабой сукупнасць любоўных сцэн паміж рознымі людзьмі, - найбольш яскравы прыклад п'есы, якая дэманструе імкненне аўтара апісаць інтымныя бакі чалавечага жыцця.