Рылов Аркадзь Аляксандравіч - выдатны рускі савецкі мастак. Яго карціны аказваюць моцнае эмацыянальнае ўздзеянне, выклікаючы пачуццё асаблівым суме радасці.
жыццё мастака
Рылов Аркадзь Аляксандравіч нарадзіўся ў 1870 годзе ў вёсцы Истобенск Арлоўскага павета Вяцскай губерні. Гэта адбывалася ў шляху па дарозе ў Вятку, куды накіроўваліся яго бацькі. Выхоўваўся будучы мастак айчымам-натарыусам, які працаваў у Вятцы, так як родны бацька пакутаваў псіхічным засмучэннем. Невялікі ціхі гарадок і прырода вакол яго выклікалі ў дзіцяці паэтычныя пачуцці, якія прасілі захаваць іх у фарбах.
Скончыўшы гімназію, у 18 гадоў ён паехаў у Пецярбург і паступіў у Цэнтральнае вучылішчы тэхнічнага малявання барона А.Л. Штиглица, дзе правучыўся тры гады. Адначасова Рылов Аркадзь Аляксандравіч займаўся ў мастацкай школе пры грамадстве заахвочвання мастакоў. Яму, мабыць, хацелася імкліва спасцігнуць усе тэхнічныя магчымасці, якія дапамогуць яму раскрыцца як жывапісцу. Але студэнта нечакана прызываюць у войска. Пасля службы ў ёй Рылов прымаюць у Акадэмію мастацтваў Санкт-Пецярбурга. Ён жа марыць вучыцца ў геніяльнага наватара-эксперыментатара А. Куінджы, чыё імя тады грукатала і ў Расіі, і за мяжой. Яго «Месяцовая ноч на Дняпры» (1880) зрабіла фурор у публікі і выклікала неадназначныя выказванні у субратаў па цэху. У 1894 году Рылов Аркадзь Аляксандравіч пачынае займацца ў майстэрні Архіпа Іванавіча, які быў выдатным педагогам. На ўласныя грошы (на сваю сям'ю ён марнаваў вельмі мала) А. Куінджы вазіў свих вучняў у Крым і за мяжу, выплачваў стыпендыі немаёмным (памятаючы ўласнае бядотнае пачатак вучобы). Што дало навучанне ў гэтай майстэрні Рылов? Ён вучыўся ствараць рамантычныя цэласныя вобразы, звяртаючы ўвагу на эфекты асвятлення, і стараўся як мага больш працаваць на пленэры, так Архіп Іванавіч лічыў, што прырода і ёсць самы галоўны настаўнік.
У 1897 годзе была скончана вучоба ў Акадэміі, і Рылов атрымаў званне мастака. Затым Аркадзь Аляксандравіч здзейсніў паездку за мяжу, пабываўшы ў Нямеччыне, Францыі і Аўстрыі. Пачатак новага стагоддзя ён сустракае аформяць мастаком-пейзажыст. Пад Вяткаю і Пецярбургам ён піша масу эцюдаў і два гады прысвячае працы над карцінай «Зялёны шум» (1904).
пейзажная стыхія
На гэтую працу маладога, але ўжо вопытнага майстра зараз можна палюбавацца ў Рускім музеі. На першым плане зялёны пагорак, які спускаецца да віхляе неверагоднай сіняй рэчцы. На ім трымцяць пад моцнымі парывамі ветру зялёныя кроны белых бяроз, старых і маладых. Над імі па блакітным небе бягуць кучавыя белыя, з блакітнымі ценямі аблокі. Насычаны каляровыя спалучэнні каларыту. Толькі старая з тоўстым ствалом хвоя варта устойліва, надаючы кампазіцыі ўраўнаважанасць. У прасвеце паміж дрэвамі - неабсяжная далеч. Гэтым дасягаецца дынамічнасць рашэння прасторы. На рацэ можна заўважыць тры белых трыкутніка. Гэта чаўны рыбакоў? Да гледачу прыходзіць радасць датычнасці да адкрытых для яго жывапісцам пейзажу, і ён бачыць выдатныя моманты жыцця.
далейшая праца
Звярнуўшы ўвагу на педагагічныя таленты Рылов, яго запрасілі весці клас анімалістыка (1902 - 1918) у мастацкай школе пры Таварыстве заахвочвання мастакоў. Так спалучаў працу жывапісца і педагога Рылов Аркадзь Аляксандравіч, біяграфія якога намі выкладаецца. У ім жывапісец зладзіў сапраўдны жывы куток, дзе жылі вавёркі, малпачка, зайцы, птушкі. Там было нават два мурашніка. Хіба гэта не цікава? Выдатны аўтапартрэт з вавёркай ўжо быў змешчаны ў пачатку артыкула, а цяпер хочацца зірнуць на яго лясны краявід.
«Лясныя насельнікі» (1910)
У глушы лясной кутка, дзе нікога не бывае, акрамя бязгучна і нерухома сядзіць мастака, весела гарэзуюць вавёркі, пераскокваючы з галінку на галінку. Нешта прыцягнула ўвагу цікаўнага звярка, які знаходзіцца ў куце злева. Ён увесь выцягнуўся, замер на імгненне і ўважліва прыглядаецца. Яшчэ некалькі секунд, і вавёрачка зноў пачне перабягаць па пухнатым лапам старых елак. Калі прасачыць за кірункам яе позірку, і ў думках правесці прамую, то мы ўбачым Белагруда з чорнымі крылцамі дзятла, які ўпарта працуе, дастаючы з-пад кары лічынак на ствале дрэва, якое стаіць на мохавым дыване. Трохкутную кампазіцыю стварае другая вавёрачка, якая сядзіць на галінках уверсе. Каларыт палатна гранічна насычаны усімі адценнямі зялёнага і кантраснымі яму рудымі летнімі скуркамі вясёлых звяркоў.
пасля рэвалюцыі
Мастак падтрымаў ўлада Саветаў і складаўся ў мастацкім аб'яднанні АХРР, удзельнічаў у выставах рэвалюцыйных мастакоў. У памяць пра А. Куінджы было створана таварыства, у якім Рылов быў не толькі заснавальнікам, але і старшынёй. Званне заслужанага дзеяча мастацтваў РСФСР жывапісец атрымаў ў 1935 годзе. Прызнаны уладай і народам, Рылов Аркадзь Аляксандравіч, кароткая біяграфія якога ў нашай артыкуле падыходзіць да канца, памёр у Ленінградзе ў 1939 годзе.
«Палявая рябінках»
Так Аркадзь Аляксандравіч назваў сціплы пейзаж, напісаны ў 1922 годзе. Дыяганаль задае ціхая ультрамарынавага найчыстая рачулка. Злева выглядаюць тоненькія ажурныя галінкі бярозкі. На першым плане - лужок, парослая жоўтай піжмы з цёмна-зялёным лісцем і шчыльнымі парасонамі белых, пахнуць мёдам, кветак. Ціхі рачной куток знайшоў Рылов Аркадзь Аляксандравіч. «Палявая рябінках» стала песьняй свеце, насталаму пасля войнаў, трасуць краіны. Тут не ступала нага чалавека. Высокая густая трава не палеглага, ціха стаяць кусцікі ўздоўж крутых берагоў рэчкі, за якой зноў, як гэта любіць мастак, адрываюцца неабсяжныя рускія прасторныя і свабодныя далі, дзе дыхаецца глыбока і спакойна. Гарызонт закрывае ледзь бачная палоска сінявата-зялёнага лесу. На поле за рэчкай у купку збіліся якія вырасьлі на высечцы дрэвы. Побач стаіць сьціртаю. Там прайшоў першы пакос. Над класічным кампазіцыйным трохвугольнікам, які ўтварае рэчка і далёкае поле, застылі ў зацішнае небе пухнатыя белыя аблокі, скрозь якія дзе-нідзе прагледжвае блакіт. Гэта любімы сярэднярускага пейзаж, які мілы сэрцу і душы. Эмацыянальнае ўздзеянне яго вяліка. Ён ўзмацняе любоў да такой простай роднай прыродзе і ў цэлым да сваёй малой радзімы. Паказвае патайныя куткі Рылов Аркадзь Аляксандравіч. «Палявая рябінках» - сачыненне, якое вучаць пісаць у школе, потым, з узростам прывядзе да ўласнага бачання неброской прыгажосці рускага разлогу.
«Хатка з чырвонай дахам» (1933)
Дамінантай пейзажу сталі дзве велізарныя да нябёсаў бярозы, якія стаяць роўна ў цэнтры карціны, і велічнае, якое займае дзве траціны палатна летні сіняе неба з беласнежнымі аблокамі. З імі побач, не спрабуючы супернічаць, злева выглядае куток хвойнага лесу. Дзівіць багацце ўсіх адценняў зялёнага, якія знайшоў мастак на сваёй палітры ў гэты гарачы летні дзянёк: зелянява-жоўтая афарбоўка скошанага лугу, цёмна-зялёны лес, радасная свежая зеляніна бяроз, светла-зялёная - кусцікаў і пладовых дрэў ля падножжа лясы і якія зачыняюць ўтульны домік на другім баку палатна. Пышную песню верхавіне лета праспяваў Аркадзь Аляксандравіч Рылов. Домік з чырвонай дахам, з белымі трубамі і выбеленымі сценамі, ўзбуджае ўяўленне: хто стварыў гэтую прыгажосць і каму пашчасціла жыць у ім. Аднаго персанажа, чароўную жанчыну ў белай сукенцы, якая нетаропка прыбірае сена, мы бачым. Радасць - вось вызначэнне, якое прыносяць ўсе карціны, якія напісаў Рылов Аркадзь Аляксандравіч, жывапісец-пейзажыст.
Самая знакамітая карціна
Карціна «У блакітнай прасторы» (1918) зачароўвае і зачароўвае раз і назаўжды. Зграя лебедзяў у небе, сіняе мора з паруснікам клічуць за сабой у рамантычныя далі. Мастак пісаў яе ў халодным шэрым Петраградзе, дзе не было нават дроў, каб абагрэць пакой. Але карціна поўная яркага святла, захаплення, радасці. У гледача яна выклікае лёгкую эйфарыю, пераходную ў здзіўленне перад майстэрствам аўтара.
«Зялёнае карункі» (1928)
Пяшчотна-зялёная палянка ў вясновым лесе злёгку прыадчыняецца гледачу жывапісцам. Злева яе абмяжоўвае густы лес, а для нас яна прагледжвае скрозь ажурныя, далікатныя, хупавыя кусцікі, пакрытыя белаватыя зелянінай. Няма рэзкіх кантрастаў у спалучэнні колеру. Іх суадносін плавны і натуральныя. Паветранасць, якая пранізвае малюнак, лашчыць погляд і прымушае задумацца, як можна захаваць гэтак цудоўнае месца некранутым і цнатлівым. Хочацца зберагчы яго ад грубых дакрананняў чалавека і з заміраннем сэрца без канца любавацца хараством прыроды, з такім майстэрствам перанесенай на палатно.
У казцы - «Глуша» (1920 года)
Зараз шматгранны талент жывапісца прывёў нас да вядзьмарскіх лясной возера. Яго цёмныя, зялёныя вады, акружаныя па беразе таямнічым лесам, дзе водзяцца лясуны, дзе жыве жанчына, не палохаюць, але зачароўваюць. Аркадзь Аляксандравіч Рылов і сам - чараўнік і чарадзей, раз знайшоў гэта патаемнае ад усіх месца. Возера, якое займае траціну карціны, ушчыльную падыходзіць да рамы, а ў процілеглага берага яно парасло асакой і мохам. Бачныя аголеныя карані і рэшткі ўсярэдзіне вузкую белую крывуліну ствалоў, якія зваліліся ў чорныя вады. Не пакідае пачуццё чакання, што хто-то цяпер павінен выйсці да вады і сесці, задумаўшыся ў смутку. Віртуозна, як і ва ўсіх сваіх пейзажах, карыстаецца зялёным колерам, збіраючы ўсе яго адценні на палатне, мастак. Карціна вядзе ў старажытную Русь, дзе заўсёды было месца вешчуноў і вядзьмар, які можа выратаваць ад гора і смутку сваім магутным веданнем. Твор абуджае фантазію, якая знікла ў мітусні гарадскога жыцця.
Аркадзь Аляксандравіч Рылов пакінуў нам бясцэннае спадчыну - сваю душу, овеществленную ў палотнах.