"Карабельная гай", Шышкін І. - апісанне карціны

Вялікі мастак-пейзажыст Іван Шышкін займае асаблівае месца сярод рускіх мастакоў. Ніхто не пісаў прыроду так бескампрамісна прыгожа і з рэалізмам, здольным па багацці любові і душы ў творы паспрачацца з любым рамантычным палатном.

Практычна ўвесь шматгадовы вопыт у малюнку роднага краю увасоблены ў палатне «Карабельная гай». Шышкін здолеў перадаць светлы спакой летняга лесу дзякуючы багатай палітры адценняў.

Пейзаж ў рускім жывапісе

У рускай жывапісу пейзажы сталі з'яўляцца ў канцы XVIII стагоддзя; сярод піянераў жанру былі С. Шчадрын і А. Венецианов. Асноўнымі характарыстыкамі першых рускіх пейзажаў былі класіцызм і рэалістычнасць адлюстроўванай прыроды.

У XIX стагоддзі пейзаж як жанр выяўленчага мастацтва набыў незвычайную папулярнасць у рускіх мастакоў і, адпаведна, у публікі. Гэты перыяд ведаў многіх выбітных пейзажыстаў, такіх як Левітан, Лагорыа, Айвазоўскі, Васільеў і іншыя мастакі-перадзвіжнікі. Аднак асаблівае месца ў рускага пейзажнага жывапісу, як і ў сэрцы публікі, займае Іван Шышкін. Першае грамадскае прызнанне мастак атрымаў за віды прыгарадаў Санкт-Пецярбурга, а палатном «Карабельная гай» Шышкін завяршыў свой творчы шлях.

біяграфія мастака

Шышкіна лічаць спрадвечна рускім мастаком не толькі таму, што пейзажыст, як ніхто іншы, умеў адлюстраваць прыроду роднага краю, але і таму, што ён любіў яе больш за ўсё на свеце. Па іроніі лёсу, званне акадэміка прынесла Шышкіна тварэнне «Погляд на ваколіцы Дзюсельдорфа».

Шышкін нарадзіўся ў мястэчку Елабуга і вырас у купецкай сям'і. Кінуўшы гімназію, малады Іван Шышкін паступіў у Маскоўскае вучылішча жывапісу і, з адрозненнем скончыўшы яго, працягнуў навучанне ў Імператарскай Акадэміі Майстэрстваў. За заслугі і адрозненні падчас вучобы Шышкін атрымаў права выезду за мяжу за кошт Акадэміі.

Ён правёў некалькі гадоў у Мюнхене, Цюрыху, Жэневе і затым у Дзюсельдорфе, дзе вывучаў тонкасці не паддавацца яму анімалістычнага жанру і напісаў працу на суісканне звання акадэміка. Шышкін правёў за мяжой 5 гадоў, з 1861 па 1866 год, і, знудзіліся па родным краі, вярнуўся ў Расію раней заканчэння сваёй стыпендыі і пасля гэтага рэдка выязджаў за межы імперыі.

Шышкін з'яўляўся адным з перадзвіжнікаў і падчас праводзяцца таварыствам выстаў зацікавіўся гравюрай. У 1973 году Імператарская Акадэмія прысудзіла Іван Шышкін званне прафесара за карціну «Лясная глуш», і кароткі час мастак кіраваў пейзажнай майстэрні ў гэтай акадэміі. Апошняй скончанай карцінай вялікага пейзажыста стала «Карабельная гай». Шышкін памёр у сваёй майстэрні, за мальбертам, на якім стаяў чысты палатно.

пейзажы Шышкіна

Нягледзячы на рамантычны характар пейзажаў, напісаных Шышкіным, у яго творчасці няма спроб «падфарбаваць» прыроду, наадварот - аўтар піша яе такой, якая яна ёсць, і любіць яе менавіта такой. Менавіта гэтая любоў, дапытлівасць і захапленне перадаецца скончаным работах і дорыць ім дух рамантызму.

Нават у самых ранніх працах адчуваецца тонкае веданне раслінных формаў, іх характэрных рысаў і адрозненняў. Работы Шышкіна выглядаюць надзвычай рэальнымі і выкананы з унікальна высокай тэхнікай малюнка і дакладнасцю прайгравання. Нават са з'яўленнем пейзажаў Левітана і Сярова, Шышкін заўсёды заставаўся аўтарытэтам для рускіх пейзажыстаў.

Гісторыя карціны

Сярод самых складаных работ асабліва вылучаецца карціна Шышкіна «Карабельная гай» - апошняе, амаль перадсмяротны палатно мастака. Многія крытыкі і мастацтвазнаўцы называюць яе «прычасаны» «Сасновым Борам» не толькі таму, што сосны на карціне прамыя, а больш з-за таго, што ў сваёй апошняй карціне Шышкін выдатна выкарыстаў 40-гадовы вопыт малявальшчыка і знаўцы расліннасці.

Карціну «Карабельная Гай» Шышкін напісаў у год сваёй смерці, і ёю прадстаўлены фінальны этап яго творчага шляху. На вялікім палатне мастак вырашыў адлюстраваць свой любімы сасновы лес - сюжэт, які ў кожнай яго карціне раскрываецца па-новаму, гуляе свежымі фарбамі і не перастае здзіўляць.

Іван Шышкін, «Карабельная гай»: апісанне карціны

На палатне намалявана гай блізу Елабуга - роднага месца мастака. У запісцы аўтара да карціны паказана, што гэта «Афанасьевская карабельная гай блізу Елабуга». Гэты лес быў знакам Шышкіна з дзяцінства, і здаецца сімвалічным, што менавіта яго аўтар адлюстраваў на сваёй апошняй карціне.

Просты сюжэт карціны дазваляе гледачу паглыбіцца ў ідэальны спалучэнне кветак і агульную атмасферу гадовага лесу, не збянтэжанага ветрам і дажджом. Бесперапынны саракагадовы вопыт вывучэння рускай прыроды праявіў сябе ў кожным дрэве і кожнай травіне намаляванай на карціне.

палітра карціны

Лес купаецца ў сонечным святле і патанае ў разнастайнасці кветак і адценняў, нехарактэрных для больш ранняга Шышкіна. Палітра гэтага палатна, пры дэталёвым разглядзе, ўразіла б мастакоў імпрэсіяністаў сваім багаццем і разнастайнасцю. Аднак Шышкін з уласцівым яму пачуццём меры не дазваляе палітры парушаць натуральную прыгажосць пейзажу, а наадварот, выкарыстоўвае колеру, каб падкрэсліць яе.

Нябесная блакіт змешваецца на палатне з розоватые адценнямі заходу, цёмнай зелянінай лесу і фіялетава-чорнымі мазкамі глыбокіх ценяў. Блакітныя або месцамі адкрыта сінія колеры на ствалах высокіх соснаў кажуць пра замшэлых старажытных волатаў, а выпаленая сонцам зеляніна ўзлескі нагадвае пра эстэтычныя перавагах мастака - Шышкін заўсёды аддаваў перавагу неброскую, амаль цьмяную хараство гадовага лесу паўночна-заходняй Расіі.

дэталёвы аналіз

Характэрнай рысай мастака ў пейзажнага жывапісу было ўменне заўсёды трымаць лес у галоўным фокусе гледача, пры гэтым выводзячы яго на другі план. Карціна Шышкіна «Карабельная гай» толькі пацвярджае правіла.

На пярэднім плане перад гледачом паўстае сонечная узлесак і ручай з карычняватай ад багацця жалеза вадой, за аблямоўкаю маладыя хвойкі, ззаду якіх ўзвышаюцца хвоі-волаты, сагрэтыя праменьнем летняга сонца, чые кроны пакідаюць ўсяго некалькі сантыметраў для летняга неба.

«Карабельная гай», Шышкін: якія дрэвы намаляваныя на палатне?

Мастак не раз пісаў віды менавіта гэтага лесу. Афанасьевская карабельная гай таксама была прадметам малюнка іншага знакамітага палатна - «Сасновы бор», якое раней напісаў Шышкін. «Карабельная гай», апісанне карціны і яе аналіз атрымліваюцца надзвычай падобнымі з апісаннем «хваёвага бору».

Карціна нездарма называецца «Карабельная гай» - хвоі, адлюстраваныя на ёй, не звычайныя, а карабельныя - узростам ад 80 да 100 гадоў, высокія і лёгкія, да паўметра ў дыяметры. Дошкі з гэтых соснаў выкарыстоўваліся для будаўніцтва караблёў, а ствалы-бярвёны выдатна служылі карабельнымі мачтамі.

Прастата сюжэту карціны з лішкам папоўніць дробнымі дэталямі, дакладнасцю прайгравання кожнага элемента флоры, а таксама глыбінёй і багаццем адценняў - усім тым, чым палюбіўся гледачу Іван Шышкін. «Карабельная гай» па праве лічыцца вяршыняй творчасці вялікага мастака-пейзажыста.