Маньерызм - гэты кірунак у культуры Еўропы ў 16-17 стагоддзях

Маньерызм - гэта мастацкая плынь у шэрагу еўрапейскіх краін у 16-17 стагоддзях. Гэты напрамак ўзнікла ў перыяд позняга рэнесансу, і некаторыя даследчыкі мяркуюць, што яно стала своеасаблівай рэакцыяй інтэлігенцыі на цэлы шэраг крызісных з'яў у перыяд Адраджэння.

Агульная характарыстыка эпохі

Маньерызм - гэта пераходны этап ад сярэдніх стагоддзяў да ранняга новага часу. Гэта былі вельмі няпростыя дзесяцігоддзі ў гісторыі заходнееўрапейскіх краін. Бо менавіта тады адбывалася фарміраванне новых грамадска-палітычных і эканамічных сістэм. Усё гэта было звязана з вядзеннем больш шырокіх войнаў, у якіх удзельнічалі ваенна-палітычныя саюзы і нават цэлыя блокі дзяржаў. Ўнутры шэрагу краін адбыліся сур'ёзныя змены, звязаныя з пераходам да капіталістычнага ўкладу.

Акрамя таго, адукаванае грамадства таго часу было асабліва ўзрушана разрабаваных Рыма ў 1527 годзе. Усе гэтыя змены не маглі не паўплываць на светапогляд адукаваных колаў. Маньерызм - гэта своеасаблівая рэакцыя на крызіс гуманістычных ідэалаў, якія праслаўлялі чалавека і яго існаванне. Таму многія мастакі, скульптары і архітэктары звярнуліся да новых пошукаў у сваёй творчасці.

асаблівасці напрамкі

Новы стыль узнік у Італіі, потым распаўсюдзіўся на шэраг еўрапейскіх краін. У першую чаргу яго прынцыпы сталі падзяляць мастакі з Францыі і Нідэрландаў. Для гэтага кірунку характэрныя наступныя рысы: імкненне перадаць гармонію вонкавага і духоўнага аблічча, выцягнутасць і падоўжаныя ліній, напружанасць пастаў. Гэта адрознівалася ад гарманічнага ўспрымання мастакоў адраджэння, якія імкнуліся перадаць прымірэнне ў сваіх творах, а таксама асабліва клапаціліся аб прапарцыйнасці формаў у кампазіцыі.

У скульптуры майстры сталі асаблівую ўвагу звяртаць на пластычнасць і элегантнасць. У архітэктуры таксама назіралася парушэнне гармоніі формаў, характэрных для папярэдняй эпохі.

У жывапісе

Школа жывапісу ў Італіі стала заснавальніцай новага кірунку. Яно развівалася ў такіх гарадах, як Фларэнцыя, Мантуя. Найбольш бачнымі яе прадстаўнікамі былі Вазары, Джуліо Рамана і іншыя. Для карцін мастакоў дадзенага кірунку характэрны складаная кампазіцыя, міфічная перагружанасць, адмысловая, светлая колеравая гама. Тэмы былі самыя разнастайныя, аднак адной з галоўнай было проціпастаўленне любові нябеснай і любові зямной. Спірытуалізм быў характэрны для шматлікіх прац жывапісцаў.

Свая школа жывапісу склалася і ў Францыі (у Фонтенбло). Многія нідэрландскія мастакі пераймалі італьянскім аўтарам. У рамках дадзенага кірунку паўстаў цікавасць да адраджэння рыцарскага партрэта і сярэднявечнай тэматыкі.

Скульптура і будынкі

Маньерызм у архітэктуры таксама атрымаў шырокае развіццё. Для будынкаў у гэтым стылі характэрна парушэнне прапорцый і ліній фасадаў. Архітэктары імкнуліся выклікаць пачуццё занепакоенасці ў гледача, у чым выявілася подых эпохі, а менавіта крызіс рэнесансных каштоўнасцяў і страта пачуцця гармоніі і спакою. Адным з прыкладаў будынкаў у дадзеным стылі з'яўляецца бібліятэка Лауренциана ў Фларэнцыі (аўтар - Мікеланджэла). У дадзеным жа стылі была аформлена плошчу ў Мантуі, а таксама лоджыя ў будынку галерэі ў Уфіцы.

Маньерызм - гэта пераходнай этап паміж рэнесансам і барока. У скульптуры назіраліся тыя ж з'явы, што і ў архітэктуры і жывапісу. Найбольш яркім прадстаўніком з'яўляецца Б. Чэліні. Яго працы вызначаюцца падкрэсленай вытанчанасцю і вытанчанасцю, нават некаторай вычварнасцю формаў і кветак.

Месца ў культуры

Маньерызм - гэта важны этап у гісторыі мастацтва. Многія даследчыкі бачаць у ім зародкі ракако і ранняга барока. Зразумела, многія элементы дадзенага кірунку адбіліся на наступных плынях. Барока, напрыклад, пераняла ад гэтага кірунку вычварнасць форм, складанасць кампазіцыі, ракако - вытанчанасць і грацыёзна манеру малюнкаў. Наогул жа маньерызм у выяўленчым мастацтве, нягледзячы на ўсе вышэйзгаданыя асаблівасці тэхнікі выканання, - паняцце даволі шырокае і расцяжнае.

Напрыклад, у працах мастакоў Адраджэння ўжо прасочваюцца рысы дадзенага стылю. Рафаэль адзін з першых некалькі адышоў ад звыклай формы класіцызму і стаў надаваць сваім постацям падаўжэння. У палотнах Леанарда да Вінчы назіраюцца некаторыя рысы, якія прадвяшчаюць маньерызм: падкрэсленая вытанчанасць некаторых вобразаў і асаблівая вытанчанасць, адухоўленасць.

ўплыў

Паказальны той факт, што рэнесанс і маньерызм разышліся ў вызначэнні прынцыпаў мастацкай творчасці. Бо новы напрамак з'явіўся акурат тады, калі класічныя формы Адраджэння яшчэ лічыліся узорам для пераймання. Але яшчэ цікавей тое акалічнасць, што маньерызм апынуўся вельмі папулярным у 20 стагоддзі. Існуе нават паняцце «неоманьеризм», пад якім прынята разумець перайманне некаторых сучасных мастакоў гэтым кірунку. Існуе пункт гледжання, што гэты кірунак паўплывала на айчыннае мастацтва перыяду Срэбнага стагоддзя. Прычыны такога ўплыву варта шукаць у тым, што маньерызм быў пераходнай ступенню паміж рэнесансам і барока. Ён па сваёй сутнасці эклектычны, таму ў пэўным сэнсе ўніверсальны. У наш час маньерызм цікавы незвычайнасцю і вычварнасцю формаў, арыгінальнасцю падыходаў, а таксама актыўным пошукам каляровых рашэнняў.