Мочалов Павел Сцяпанавіч, акцёр Малога тэатра: біяграфія, творчасць

Павел Сцяпанавіч Мочалов, біяграфія якога і ёсць прадметам гэтага агляду, з'яўляецца найбуйнейшым прадстаўніком рамантычнага кірунку ў расійскім тэатральным мастацтве першай паловы 19-га стагоддзя. Яго творчасць і майстэрства пераўвасаблення вырабілі моцнае ўражанне на яго сучаснікаў і шмат у чым вызначылі развіццё рамантычнага кірунку ў паказаны час.

біяграфія

Мочалов Павел Сцяпанавіч нарадзіўся ў сям'і прыгонных артыстаў у Маскве ў 1800 годзе. Яго бацькі гулялі ў хатнім тэатры Н. Дзямідава, потым яго бацька стаў выступаць у Маскоўскім тэатры, трупа якога праз некаторы час увайшла ў групу імператарскіх тэатраў. Апошняя акалічнасць спрыяла таму, што праз шэсць гадоў сям'я была выкупленая і атрымала вольную. Будучы знакаміты артыст атрымаў добрую адукацыю, навучаючыся ў прыватным пансіёне, ён таксама вывучыў французскую мову. Ён з дзяцінства валодаў добрай памяццю. Па ўспамінах яго дачкі, Мочалов Павел Сцяпанавіч нейкі час вучыўся ў Маскоўскім універсітэце, аднак у спісах навучэнцаў яго імя не знайшлі.

Пачатак кар'еры

Ён пачаў гуляць з 1817 года ў тэатры на Імховай, але потым яго пастаяннай сцэнай сталі падмосткі Малога тэатра. Канец 1830-х гадоў стаў вызначальным у жыцці акцёра, бо менавіта ў гэты час ён адыграў сваю каронную ролю Гамлета, значэнне якой увекавечыў В. Г. Бялінскі ў сваёй знакамітай артыкуле, прысвечанай аналізу гульні артыста. Але ўжо ў сярэдзіне 1840-х гадоў Мочалов Павел Сцяпанавіч апынуўся незапатрабаваным у сувязі са зменай напрамку ў культуры. На змену рамантызму прыйшоў рэалізм, у рамках якога імпульсіўная эмацыйная гульня артыста апынулася не да месца. Артыст памёр ў 1848 году ад прастуды ў Маскве.

Асаблівасці гульні

Вышэй ужо гаварылася, што росквіт сцэнічнай дзейнасці артыста прыйшоўся на эпоху рамантызму. У адпаведнасці з дадзеным кірункам і будавалася гульня акцёра. Мочалов Павел Сцяпанавіч будаваў сваю гульню на кантрастах, якія прыводзілі публіку ў эмацыйны захапленне. Ён ствараў рэзкія пераходы ад бурных эмацыйных выбухаў да так званых «мочаловских хвілін», у якія рэзка перапыняў гаворка, пасля чаго зноў пачынаў прамаўляць свае рэплікі, чым прыводзіў гледачоў у захапленне гэтак нечаканай і эфектнай пераменай. Мочалов Павел Сцяпанавіч гуляў пераважна ў рамантычным рэпертуары, хоць у пачатку сваёй творчай кар'еры аддаў даніну класіцызму, згуляўшы некалькі роляў з антычных трагедый.

вобразы

Артыст стварыў на сцэне цэлы шэраг герояў-адзіночак, бунтароў па натуры, якія супрацьстаяць грамадству і кідаюць выклік сацыяльным і маральным заганам. Мочалов (акцёр) увасобіў на сцэне людзей з моцнымі характарамі і запалам. Напрыклад, ён адыграў Жоржа дэ Жермани па п'есе «Жыццё гульца», дзе паказаў чалавека, які ўсё сваё жыццё праводзіў у гульні. Гэты персанаж цалкам ёю паглынуты і ўжо не ў стане спыніцца. Тады ж ён упершыню гуляе Гамлета, але пакуль што яшчэ не дасягнуў таго трыумфу, які прыйдзе да яго праз дзесяцігоддзе. Аднак ужо ў гэты час вызначаюцца асноўныя прынцыпы яго акцёрскай гульні: малюнак бунту, пратэсту, непрыманне героем несправядлівасці, хлусні і падману. Па ўспамінах сучаснікаў, Павел Сцяпанавіч Мочалов (1800-1848) сам інтэрпрэтаваў свае вобразы і ролі, суразьмерыў іх са сваім тэмпераментам.

вяршыня творчасці

Самай галоўнай і лепшай роляй акцёра лічыцца ролю шэкспіраўскага Гамлета новы пераклад, ажыццёўленым Н. А. палявую. Гэты вобраз цалкам адпавядаў творчым прынцыпам і устаноўкам акцёра, а таксама яго тэмпераменту. Акрамя таго, менавіта дадзены персанаж лепш за ўсё выказваў то бунтарскі пачатак, якое так яго прыцягвала. Гэтай працы, як ужо згадвалася вышэй, прысвечана адмысловы артыкул Бялінскага. Па словах крытыка, Мочалов з незвычайнай энергетыкай перадаваў драматычную гісторыю дацкага прынца.

Варта сказаць, што менавіта Малы тэатр стаў тым месцам, які праславіў артыста. Яшчэ адной яго важнай працай была роля Чацкого. Гэта было сапраўдная падзея ў культурным жыцці Масквы. Па словах і ўспамінах сучаснікаў, акцёр сыграў гэтага героя як бунтара-адзіночку, які кінуў выклік усёй фамусовскому грамадству. Фінальную фразу ён прамаўляў з пагардай, як бы кідаючы выклік кансерватыўным колам сучаснага акружэння.

іншыя работы

Ролі артыста былі шматгранныя, але ўсе іх аб'ядноўвае адна характэрная агульная рыса - гэта выява пратэстнага, бунтарскага пачатку ў асобы, якая адна супрацьстаіць усяму грамадству. Менавіта ў гэтым духу Мочалов ўвасобіў іншыя культавыя шэкспіраўскія вобразы: Атэла, Рычарда III і іншых. Менавіта ў гэтых партыях акцёр мог як ніколі праявіць свой шматгранны характар і талент выдатнага майстра пераўвасабленняў. Яго цікавілі таксама і іншыя гістарычныя асобы. Так, ён паўставаў у вобразе дона Карласа, галоўнага героя аднайменнай п'есы Ф. Шылера. Бунтарскі дух твораў гэтага знакамітага драматурга як нельга лепш адпавядаў натуры артыста. Ён сыграў таксама галоўную ролю ў самай знакамітай п'есе аўтара «Разбойнікі». Гэтая праца мае адкрыта мяцежны характар, таму выступу Мочалова выраблялі рэвалюцыйнае ўражанне.

Творчасць паэтаў таксама прыцягвала знакамітага акцёра: ён адыграў Алека ў пастаноўцы п'есы «Цыганы», а таксама ў спектаклі паводле паэмы «Бахчысарайскі фантан». З вышэйпералічанага рэпертуару відаць, што акцёра цікавілі ў першую чаргу рамантычныя ролі. Захавалася вестку, што ён вельмі хацеў сыграць галоўную ролю ў драме Лермантава «Маскарад», аднак з-за гучнай і шумнай папулярнасці, выкліканай бунтарскім духам, спектакль так і не адбыўся, не дазволіла цэнзура.

прычыны поспеху

Сакрэт фенаменальнай папулярнасці работ акцёра заключаецца ў іх актуальнасці і сугучнасць часу. Справа ў тым, што Мочалов прыстасоўваў сюжэты п'ес да патрабаванняў і чаканням людзей сваёй эпохі і свайго атачэння. У 1820-1840-я гады ў моладзі і адукаваных колаў былі ў модзе бунтарскі ідэі, пратэст супраць сацыяльнай расійскай рэчаіснасці, таму эмацыйныя, збольшага нават дзёрзкія выбрыкі Мочалова прыйшліся да месца і да часу. Артыст, акрамя таленту, валодаў яшчэ і дзіўнай здольнасцю ўлоўліваць інтарэсы публікі, якая чакала выявы моцных драматычных асоб. У кожным вобразе артыст, па сутнасці, гуляў сучаснікаў, у самых розных героях гледачы ў літаральным сэнсе даведваліся саміх сябе. Такая ўстаноўка цалкам адпавядала і тэмпераменту самага Мочалова, які ніяк не мог гуляць простых людзей з натоўпу з іх бытавымі інтарэсамі і клопатамі. Яго цікавілі моцныя яркія асобы, пераўвасабленне ў якіх заўсёды знаходзіла свайго гледача ў першай палове 19-га стагоддзя. Малы тэатр вельмі часта ўспамінаецца ў літаратуры менавіта ў сувязі з яго творчасцю.