Эндзі Уорхол: карціны. Партрэты Эндзі Уорхола

У шасцідзесятыя гады Эндзі Уорхол лічыўся адным з самых вядомых мастакоў Амерыкі. Але простых людзей прыцягвала не гэтулькі яго творчасць, колькі стыль жыцця. Скандалы, смелыя выказванні ў прэсе. Усё гэта працавала на імідж караля поп-арта. Здавалася, што ён нарадзіўся і вырас у гэтым асяроддзі, дзе панавала вечная атмасфера свята, і кожны дзень загараліся новыя зоркі.

Дзіцячыя і юнацкія гады будучай знакамітасці

Толькі нешматлікія ведалі, што яшчэ каля дваццаці гадоў таму Эндзі Уорхол, карціны якога сталі шалёна папулярныя, быў зусім іншым чалавекам. Ён нарадзіўся ў прамысловым Пітсбургу у тысяча дзевяцьсот дваццаць восьмым ў простай сям'і эмігрантаў са Славакіі. І ён часта задаваўся пытаннем пра тое, чаму да яго так несправядлівая жыццё. Хтосьці купаецца ў раскошы, а яму прыходзіцца даношваць вопратку за старэйшымі братамі. Бо ён нічым не горш дзяцей багатыроў. Тым больш, прырода ўзнагародзіла яго талентам. Ён выдатна ўмеў маляваць.

У па тысяча дзевяцьсот сорак сёмым годзе будучы мастак Эндзі Уорхол паступіў у тэхнічны ўніверсітэт на факультэт дызайнерскага мастацтва. На яго навучанне бацькі аддалі ўсе свае зберажэнні. Эндзі быў проста шчаслівы. Ён, нарэшце, патрапіў у творчую атмасферу.

Больш за тое, многія аднакурснікі і педагогі захапляліся талентам, якім валодаў Эндзі Уорхол. Працы яго былі поўныя энергіі, яны літаральна дыхалі жыццём. І ніхто не здагадваўся, што ў гэтага здольнага хлопца вялікія планы. Ён хацеў не проста маляваць, а зарабляць на гэтым велізарныя грошы.

Пачатак творчай дзейнасці

Адразу пасля заканчэння універсітэта у тысяча дзевяцьсот сорак дзевятым Эндзі пераязджае ў Нью-Ёрк. Гэта быў горад, у якім, як ён лічыў, кожны мог стаць зоркай. І першае, што ён зрабіў - гэта купіў белы элегантны касцюм і ўзяўся за пошукі працы. Усе атрыманыя заказы Эндзі Уорхол выконваў таленавіта і ў тэрмін. І ўсе яго кіраўнікі былі ім вельмі задаволеныя.

Нечакана у сціплага юнакі выявілася яшчэ адна ўнікальная якасць. Ён лепш шматлікіх мастакоў ўлоўліваў кан'юктуру рынку. І інтуітыўна адчуваў, як падаць рэкламны вобраз таленавіта і прыгожа.

Яго першай прафесійнай працай было стварэнне ілюстрацый да артыкулу "Поспех". Гэта была праца для часопіса "Гламур". Праз год ён зрабіў плакат супраць наркотыкаў для малавядомай моладзевай радыёстанцыі. Рэйтынг прередачи аб праблемах моладзі адразу падвысіўся, а сам плакат быў прызнаны лепшай рэкламай года.

Поўная змена ладу

Ганарары Эндзі рэзка папаўзлі ўверх. Але яму хацелася славы, прызнання грамадскасці і свецкага жыцця. Тады Эндзі Уорхол, карціны якога на сённяшні па праве лічацца лепшымі ў мастацтве поп-арта, вырашае цалкам змяніць свой імідж і стылістыку працы.

Цяпер ён не прапускаў ні адной моднай вечарынкі. Неўзабаве ён становіцца сваім сярод багемнай публікі. Яго лічылі пацешным хлопцам, якія падаюць вялікія надзеі мастаком. Але Уорхола гэта не задавальняла. Такіх, як ён, было шмат, а яму хацелася быць адзіным.

Ўзнікненне новага кірунку ў мастацтве

У гэты час у Амерыцы пачаў зараджацца поп-арт. Кірунак, дзе аб'ектам для жывапісу магло стаць усё што заўгодна. Газетныя выразкі, якія крычаць рэкламы або героі мультфільмаў. Эндзі ніколі не баяўся эксперыментаў. І пачаў працаваць у гэтым кірунку.

У тысяча дзевяцьсот пяцьдзесят другім Нью-Ёрку прайшла яго першая персанальная выстава. Але яна не мела поспеху. Эндзi не зняверыўся. Ён працягваў шукаць новыя вобразы і прыёмы, спрабаваў новыя спалучэння кветак і працягваў наведваць шматлікія вечарынкі.

У тысяча дзевяцьсот шэсцьдзесят другім у Лос-Анджэлесе адкрылася чарговая выстава работ, якія стварыў Эндзі Уорхол. Карціны, якія знаходзяцца на ёй, збянтэжылі многіх тых, хто прыйшоў гледачоў. Экспазіцыі нагадвалі паліцы супермаркетаў. На сценах віселі малюнкі з выявамі кока-колы, даляраў, слоікаў супаў. Прычым паўтаральных неаднаразова.

Але шок імгненна змяніўся захапленнем. Гэта было менавіта тое, чаго ўсе чакалі. Глянцавыя этыкеткі тавараў, прыгажосць па-амерыканску. Як ні дзіўна, але да Эндзі Уорхола нікому ў галаву не прыходзіла адлюстраваць тое, перад чым кленчылі мільёны амерыканцаў: свет грошай і рэчаў.

Нараджэнне новага караля

Так усяго за некалькі гадзін з мала каму вядомага мастака рэкламы, хай і зарабляць каля ста пяцідзесяці тысяч у год, Эндзі Уорхол, карціны якога вырабілі сапраўдны фурор, ператварыўся ў караля поп-арта.

Прама на выставе яму задалі пытанне аб тым, што ён мае намер цяпер маляваць. І Эндзі не задумваючыся, адказаў, што магчыма нават і электрычнае крэсла. Але намаляваў Мерлін Манро. Фарбы для друку ён абраў кіслотныя.

Знакамітыя карціны Эндзі Уорхола. фота малюнкаў

Малюнак актрысы атрымалася дзіўным. Лімонныя валасы, мярцвяна-бледны твар і ярка нафарбаваныя вусны. Ніхто і ніколі не маляваў галоўны сэкс-сімвал Галівуда менавіта так. Бо ўсе прызвычаіліся лічыць яе прыгожай пусты лялькай. А на самай справе яна была глыбока няшчаснай жанчынай. Мастак зноў тонка ўлавіў настрой мільёнаў.

Пасля смерці Манро стала ідалам. І ўсе прадметы, якія адлюстроўваюць вобраз, сталі шалёна папулярныя, у тым ліку і гэтая праца - карціна Мерлін Манро. Эндзі Уорхола натхніў гэты задума, і ён, вырашыўшы, што рухаецца ў правільным кірунку, стварыў цэлую серыю партрэтаў куміраў шасцідзесятых: кароль рок-н-ролу Элвіс Прэслі, актрыса Элізабэт Тэйлар, баксёр Махамед Алі і многія іншыя зоркі. Людзі ператварыліся ў вобразы.

Тысячы новых партрэтаў

Ён ніколі не прымушаў свае мадэлі пазіраваць. Навошта праводзіць доўгія гадзіны ў майстэрні, калі ёсць "паляроідаў"? Эндзі зусім закінуў алейныя фарбы. Які сэнс, калі ёсць шаўкаграфія. Твар, выкананае пры дапамозе гэтай тэхнікі, выходзіла ідэальным. Ні маршчын, ні вугроў, ні падвойнага падбародка. Менавіта так, як падабаецца абывацелям.

Да таго пры дапамозе гэтай тэхнікі можна было зрабіць не адзін партрэт, а сотні і нават тысячы. Партрэты Эндзі Уорхола сталі карыстацца неймавернай папулярнасцю. І ён не хаваў, што перад ім новая мэта. Ён хацеў паставіць сучаснае мастацтва на канвеер. І у тысяча дзевяцьсот шэсцьдзесят трэцім годзе адкрыў сваю фабрыку.

Стварэнне ўласнай фабрыкі

Гэта памяшканне, выфарбаваныя ў серабрысты колер, было адначасова клубам, апартаментамі і майстэрні. Сюды прыходзілі мастакі, музыкі, рэжысёры і проста яркія асобы. Хтосьці танцаваў, спяваў, іншыя проста абмяркоўвалі апошнія навіны, а Эндзі ў гэты час ствараў. Праўда, ільвіную долю працы выконвалі асістэнты. Выразалі трафарэты, залівалі ў іх фарбу. Уорхол толькі кіраваў працэсам.

Ён нікога не клікаў на сваю фабрыку. Туды прыходзілі самі і былі шчаслівыя, калі маглі быць хоць чымсьці карысныя Эндзі Уорхола. Атачыўшы сябе дзіўнымі людзьмі, ён чэрпаў у гэтай атмасферы сваё натхненне.

Аднойчы гэтаму нястомнаму шукальніку новых ідэй прыходзіць у галаву думка зняць на камеру свайго спячага аднаго. Пасля прагляду атрыманага матэрыялу Эндзі вырашае здымаць кіно. З гэтага дня здымка на фабрыцы ішла пастаянна.

творчае зацішша

А сямідзесятыя сталі для Уорхола гадамі зацішша. Ён рабіў партрэты для багатых заказчыкаў і адлюстроўваў новых куміраў: Лайза Мінэлі, Даяна Рос, Джона Ленана і іншых зорак. Ён працягваў заставацца самым высокааплатным мастаком. Яго называлі чалавекам-легендай.

Персанальныя выставы Эндзі Уорхола праходзілі ў Італіі, Францыі, Галандыі. А у тысяча дзевяцьсот семдзесят пятым ён пабываў нават у Маскве, дзе было адкрыта сход экспазіцый сучаснага мастацтва.