Італьянская мазаіка - фларэнтыйскай "жывапіс з каменя"

Мазаіка - мастацтва дэкарыравання мэблі і архітэктурных элементаў ўнутры і звонку будынка пры дапамозе асобных элементаў рознай прыроды, формы і памеру, вядомае з вельмі даўняга часу. Адрозніваюць некалькі відаў, званых звычайна па часе і месцы паходжання. Вядомая рымская, візантыйская, старажытнаруская, французская мазаіка. Фларэнтыйскай адрозніваецца не толькі канкрэтным месцам зараджэння гэтага мастацтва, але і тэхналагічнымі асаблівасцямі.

гісторыя

Першыя ўзоры мазаікі з выкарыстаннем прыродных камянёў датуюцца пятым стагоддзем да нашай эры. Дэкаратыўныя якасці каменя, яго трываласць, здольнасць захоўваць першапачатковы выгляд на працягу доўгага часу заўсёды прыцягвалі чалавека. Лепшыя дэкаратыўныя якасці гэтага матэрыялу выяўляе мазаіка. Фларэнтыйскай «жывапіс з каменя» - адна з вышэйшых стадый такога мастацтва. Такі спосаб дэкарыравання паўстаў, хутчэй за ўсё, на Блізкім Усходзе, на мяжы нашай эры, але найменне ён атрымаў па імя знакамітага тасканскага горада.

У канцы XVI стагоддзя ў Фларэнцыі сфармаваліся некалькі камнерезных студый, у якіх працавалі майстры, запрошаныя з Мілана. Гэтыя майстэрні ствараліся пад заступніцтвам знакамітага сямейнага клана Медычы, які кіраваў тады ў Фларэнцыі. Прадстаўнікі гэтай найбагатай сям'і здаўна збіралі лепшыя ўзоры антычнага мастацтва, і тэхналогія абліцоўвання паверхні тонкімі пласцінамі з паўкаштоўных парод каменя паўстала шмат у чым з патрэбы ў рэстаўрацыі і аднаўленні выбітных узораў прыкладнога мастацтва Старажытнай Грэцыі і Старажытнага Рыма.

Commesso

Мастацтва стварэння карцін з каменя, якое ўзнікла ў калысцы Адраджэння, па-італьянску называецца commesso - "згуртаванне". Яно мяркуе асабліва дакладную падганянне дэталяў, з якіх складаецца мазаіка. Фларэнтыйскай карціна збіраецца з тонкіх каменных пласцін так, што паміж элементамі немагчыма заўважыць шва. Пры гэтым каменная пласцінка падбіраецца, зыходзячы не толькі з патрэбнага колеру, але і з улікам натуральнай тэкстуры. Напрыклад, для лістка дрэва выбіраецца матэрыял, які імітуе не толькі зялёны колер, але і які змяшчае прыдатны малюнак дробных прожылкаў, выгібу лістка і г.д., для малюнка футра неабходна, каб супадала кірунак «варсінак» і г.д.

У гэтым сэнсе pietra dura (літаральна "цвёрды камень") - яшчэ адна назва гэтага мастацтва, падобна на інтарсіі - інкрустацыю з розных парод дрэва. Набор выявы з драўлянага шпону - гэта таксама мазаіка. Фларэнтыйскай інкрустацыя з паўкаштоўных камянёў адрозніваецца значна большай працаёмкі і амаль неабмежаванай ў часе даўгавечнасцю атрыманага выніку.

Тэхналагічны працэс як мастацтва

Сярод шматлікіх турыстаў, якія прыязджаюць у Фларэнцыю, вялікай папулярнасцю карыстаюцца экскурсіі, якія ўключаюць у сябе наведванне знакамітых майстэрняў, дзе адбываецца выраб фларэнтыйскай мазаікі. За 200 € з групы можна на свае вочы паназіраць, як нараджаюцца сапраўдныя шэдэўры дэкаратыўнага мастацтва.

Пры гэтым праца выконваецца з дапамогай аўтэнтычных інструментаў і прыстасаванняў, якімі карысталіся майстры XVI стагоддзя, калі і з'явілася гэтая мазаіка. Фота майстроў-мозаичистов за працай ўпрыгожваюць сайты шматлікіх турыстычных кампаній і справаздачы аб падарожжах турыстаў з усяго свету. Пасля гэтага можна палюбавацца на карціны з каменя, зробленыя майстрамі далёкага мінулага, якімі ўпрыгожаны многія саборы і палацы Фларэнцыі, у прыватнасці знакамітая Капэла Медычы.

Фарбы каменнай жывапісу

Палітра, якой карыстаюцца мастакі, якія ствараюць шэдэўры фларэнтыйскай мазаікі, па каляровых і тэкстурным магчымасцях не саступае той, якая даступная традыцыйным жывапісцам:

1. Лазурыт - гэта багатыя адценні блакітнага колеру з белымі зернямі і зіготкімі крышталямі залацістага пірыту.
2. Малахіт - чаргаванне палос пяшчотнай і інтэнсіўнай зеляніны.
3. Мармур - эфектныя прожылкі розных адценняў жоўтага, карычневага, чырвонага і зялёнага.
4. Напаўкаштоўныя камяні: агат, яшма, анікс, парфір - прадстаўляюць сабой вялікая разнастайнасць паласатых, кругавых, дакладных і размытых тэкстур, афарбаваных у розныя цёплыя або халодныя колеру, шчыльныя або якія маюць характар тонкіх нюансаў.

З дапамогай гэтых фарбаў і ствараецца сапраўдная фларэнтыйскай мазаіка. Фото не можа перадаць яе сапраўдную прыгажосць, таму што фатаграфіі недаступная перадача глыбіні, якая выяўляецца пры паліроўцы каменя, гульня святла на драбнюткіх крышталічных украпінах. Сярод паэтычна настроеных мастакоў, якія дасягнулі вяршынь майстэрства ў гэтым складаным рамястве, бытуе перакананне, што, калі яны выкарыстоўваюць у сваіх кампазіцыях непаўторныя ўзоры, створаныя прыродай, ім становіцца даступная праўдзівая прыгажосць свету, створанага божай воляй.

Як гэта робіцца?

Стварэнне маленькай дэкаратыўнай устаўкі на невялікую скрыначку або вялізнага дэкаратыўнага пано пачынаецца з поўнакаляровага эскіза ў натуральную велічыню. Вялікія кампазіцыі для зручнасці дзеляцца на невялікія ўчасткі. Малюнак або разразаецца па лініях на асобныя элементы, або пераносіцца на камень з дапамогай калькі пасля таго, як скончыцца цярплівы пошук нарыхтоўкі патрэбнага колеру і тэкстуры. Контур робіцца з неабходным запасам на апрацоўку стыкаў.

Каменныя пласціны таўшчынёй 2-3 мм - зыходны матэрыял, з якога вырабляецца фларэнтыйскай мазаіка. Тэхніка апрацоўкі нарыхтовак ўручную не мяняецца на працягу многіх стагоддзяў. Пласцінка з нанесеным контурам заціскаецца ў цісках, і патрэбная дэталь выпілоўваецца з дапамогай адмысловай пілы. Яна падобная на тугі лук, зроблены з галінкі дрэва (звычайна гэта каштан або вішня) з тонкай металічнай дротам-цецівой. У працэсе прапіла каменнай пласціны на дрот пастаянна наносіцца адмысловая абразіўная паста (раней гэта была проста сумесь вады і пяску).

Затым варта старанная падганянне асобных дэталяў карціны паміж сабой. Вынік лічыцца дасягнутым, калі шво не бачны нават на прасвет. Працаёмкасць гэтага этапу можна ўявіць, гледзячы на мазаіку, якая паказвае, напрыклад, тонкія вінаградныя вусікі. Гатовая кампазіцыя прыляпляецца на аснову (у аўтэнтычным працэсе - з дапамогай драўняных смол) і старанна паліруецца.

вечная прыгажосць

Піка папулярнасці італьянская мазаіка дасягнула ў XVII-XVIII стагоддзях. Мэбля, карціны і цэлыя сцены, дэкараваныя ў такой тэхніцы, ўражвалі сваёй вытанчанай і нягаснучай прыгажосцю людзей па ўсёй Еўропе. Майстры фларэнтыйскай мазаікі з'явіліся ў многіх краінах, у тым ліку і ў Расіі. Найвялікшым шэдэўрам, створаным з дапамогай інкрустацыі з каменя, лічыцца знакамітая Янтарная пакой.

Сёння для вырабу «жывапісу з каменя» прымяняюцца найноўшыя тэхналогіі і сучасныя матэрыялы. Асобныя дэталі часта выразаюць з дапамогай лазера, кіраванага кампутарам. Але і ў гэтым выпадку фларэнтыйскай мазаіка застаецца вельмі працаёмкім і дарагім спосабам дэкарыравання. Тварэння майстроў, якія працуюць у традыцыйнай ручной тэхніцы, цэняцца на ўзроўні арыгіналаў класічнай жывапісу.