Мастацтва і забавыМастацтва

Італьянскі мастак Мазаччо: карціны і біяграфія творцы

Італьянцы заўсёды з'яўляліся аднымі з самых яркіх і значных прадстаўнікоў розных напрамкаў мастацтва - ад жывапісу да архітэктуры. Кватрачэнта - найбольш вядомы перыяд у гісторыі італьянскай культуры. Італьянец Мазаччо з'яўляецца прадстаўніком гэтай эпохі і заслугоўвае ўвагі па мностве прычын.

раннія гады

Фларэнтыйскі мастак па імі Тамаза ды Джавані дзі Сімоне Касана праславіўся пад псеўданімам Мазаччо. Будучы вялікі жывапісец з'явіўся на свет у невялікім мястэчку Сан-Джавані-Вальдарно, што пад Фларэнцыяй, дваццаць першага снежня 1401 года. Дзяцінства яго было не занадта шчаслівым - хлопчыку было ўсяго пяць гадоў, калі яго бацька памёр. Частцы сям'і было толькі 27 гадоў. Ўладальніца невялікай гасцініцы, маці Мазаччо, зноў выйшла замуж - яе новым выбраннікам стаў мясцовы аптэкар. Калі Тамаза было шаснаццаць, памёр і яго айчым. Так ён стаў галоўнай карміцелем. Сучаснікі адзначаюць, што Томмазо адрозніваўся дзіўна мяккім і добрым характарам, але не занадта ўважліва ставіўся да выгодзе і сваёй вопратцы, з-за чаго яго і празвалі нязграбным - менавіта гэта псеўданім Мазаччо азначае на італьянскай.

пачатак навучання

У семнаццаць гадоў ён адправіўся вучыцца жывапісу ў Фларэнцыі. Ёсць розныя меркаванні аб тым, хто стаў яго настаўнікам. Некаторыя гісторыкі лічаць, што ён навучаўся ў Мариотто дзі Кристофано і Мазолино ды Паникале, але такая тэорыя не знаходзіць пацверджання ў храналогіі і тэхніцы Тамаза - яго працы не носяць і следу іх уплыву. Куды больш верагодна, што ён стаў вучнем Биччи дзі Ларэнца, а таксама нямала меў зносіны з Данатэла і Брунелескі, найвялікшымі майстрамі скульптуры і архітэктуры тых часоў.

Росквіт кар'еры і смерць

У 1424 годзе карціны Мазаччо здабылі сапраўдную папулярнасць. Мастак стаў членам гільдыі Святога Лукі, арганізацыі, якая аб'ядноўвала фларэнтыйскіх майстроў, і пачаў супрацоўнічаць з Мазолино. Апошні быў вельмі вядомы - яго тэхніка падабалася сучаснікам, а стыль арыстакратычнай готыкі з прыбранай рэлігійнай казачнасцю быў адной з ключавых для першай паловы пятнаццатага стагоддзі, таму супрацоўніцтва з ім было поспехам для Мазаччо. Карціны маладога чалядніка паўплывалі на творчасць вядомага майстра Мазолино - унікальная сітуацыя, калі вучань змяніў манеру працы настаўніка. На жаль, таленавітаму фларэнтыйца не наканавана было пражыць доўга - як і бацька, Тамаза памёр у 27 гадоў. Прычына гібелі невядомая - здагадка гісторыка Вазары аб магчымым атручэнні было пасля аспрэчана, а іншых дакументаў аб гэтай падзеі не захавалася. Вядома толькі, што гэта адбылося ў Рыме і што субраты-мастакі палічылі гэта зруйнавальнай стратай - адпаведную адзнаку можна знайсці ў запісах Брунелескі.

Праца ў супрацоўніцтве з Мазолино

Падчас вучнёўства ў больш знакамітага фларэнтыйца з'явіліся самыя вядомыя карціны Мазаччо. Напрыклад, палатно «Мадонна з дзіцем і Святой Ганнай», аб якім усё яшчэ не сціхаюць спрэчкі - эксперты не могуць усталяваць, хто ў большай меры з'яўляецца аўтарам. Карціна была створана каля 1424 года для царквы Сант-Амброджо. На думку мастацтвазнаўцы Раберта Лонг, Мазолино стварыў вялікую частку карціны. Мазаччо адлюстраваў Мадону з немаўлём і правага анёла, які падтрымлівае заслону, а астатнія часткі належаць пэндзлю яго настаўніка, якому і заказвалі палатно. Арыгінальнай асаблівасцю працы з'яўляецца новая кампазіцыя. Знаходкі Мазаччо прасочваюцца ў неверагоднай прасторавай глыбіні і незвычайных палажэннях тэл.

Работы мастака ў тэхніцы фрэскі

Самы ўшанаваны ў Фларэнцыі ўклад у мастацтва Мазаччо, карціны якога сталі прарывам у мастацтве тых часоў, зрабіў у фрэскавага манеры. Яны сталі асновай яго спадчыны. Самыя лепшыя карціны Мазаччо з назвамі «Вадохрышча нованавернутых» і «Цуд са статиром» вырабляліся для капэлы Санта-Марыя-дэль-Кармінэ. Іх замовіў вядомы фларэнтыец Фелічэ Бранкаччи. Стан фрэсак моцна пагоршыўся пры пажары 1771 года, але ў 1988 іх адрэстаўравалі, і цяпер іх можна ўбачыць у першапачатковым выглядзе.

Асобнага згадвання заслугоўвае карціна Мазаччо «Выгнанне з раю». На ёй упершыню было намалявана чалавечае цела з правільнымі анатамічна дэталямі. Раней людзей малявалі са ступнямі, ня тычацца зямлі. Зусім інакш адлюстраваў Еву і Адама Мазаччо. Карціны «Цуд са статиром» і «Мадонна, казытлівыя немаўля» таксама досыць рэалістычна малююць людзей, іх кампазіцыя напоўнена дынамікай і глядзіцца вельмі пераканаўча. Акрамя таго, у першай жывапісец парушыў яшчэ адзін канон - сцэны таго, што адбываецца не ідуць адна за адной, хоць усё і застаецца відавочным. Дзіўнае пачуццё перспектывы і ўменне ствараць аб'ёмнае паветраную прастору не ў апошнюю чаргу сталі прычынамі таго, што Мазаччо, карціны якога захапляюць людзей і зараз, лічыцца адным з галоўных творцаў кватрачэнта.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 be.delachieve.com. Theme powered by WordPress.