Мастацтва і забавыТэатр

Анатоль Эфрос - савецкі рэжысёр тэатра і кіно. Біяграфія, творчасць

Эфрас Анатоль Васільевіч (гады жыцця - 1925-1987) - савецкі рэжысёр і педагог. У 1976 годзе ён атрымаў званне Заслужанага дзеяча мастацтваў РСФСР.

Паходжанне і юныя гады

Анатоль Васільевіч нарадзіўся ў Харкаве 3 чэрвеня 1925 года. Сям'я яго зусім не належала да тэатральным асяроддзі. Бацькі Анатоля працавалі на авіяцыйным заводзе. Тым не менш будучы рэжысёр з дзяцінства захапляўся тэатрам. Ён цікавіўся Станіслаўскім, чытаў пра яго спектаклях. Пасля заканчэння школы Анатоль Васільевіч пачаў вучыцца ў Маскве. Ён наведваў студыю пры тэатры ім. Массавета.

Вучоба ў ГІТІСе

Эфрас Анатоль Васільевіч ў 1944 годзе паступіў у Дзяржаўны інстытут тэатральнага, на рэжысёрскі факультэт (курс М. О. Кнебель і Н. В. Пятрова). У 1950 годзе ён яго скончыў. Дыпломны спектакль Анатоля Васільевіча - "Прага застаецца маёю", створаны паводле турэмных дзённіках Ю. Фучык. Выбар майстры і курсу аказаўся шчаслівым для Эфроса: Кнебель, выдатны педагог і вучаніца Станіслаўскага, здолела перадаць яму ўменне тонка разумець псіхалагічны тэатр. На ўсё сваё жыццё Анатоль Васільевіч застаўся прыхільнікам мастацтва "перажыванні". Ён развіваў і творча перапрацоўваў сістэму Станіслаўскага, а таксама яго метады працы з акцёрам.

Першыя спектаклі, праца ў ЦДТ

Анатоль Васільевіч паставіў першыя свае спектаклі ў Разанскім тэатры, а ў 1954 годзе заняў пасаду галоўнага рэжысёра маскоўскага Цэнтральнага Дзіцячага тэатра. ЦДТ (сёння гэта Моладзевы тэатр) пры Эфрас пачаў ставіць спектаклі не толькі для дзяцей. Сюды прыйшлі маладыя акцёры, імёны якіх праславілі пазней расійскую сцэну: О. Табакоў, О. Яфрэмаў, Леў Дураў. І Анатоль Эфрос дапамог раскрыцца гэтым талентам. Менавіта ў ЦДТ ў 1950-я гады былі закладзеныя асноўныя прынцыпы новага тэатра нашай краіны.

З імем В. Розава (на фота ў цэнтры), драматурга, звязаны важны этап ранняй творчасці Анатоля Васільевіча (на фота злева), а таксама расійскага тэатра наогул. Мноства п'ес гэтага аўтара паставіў Эфрас: ў 1957 году - "У пошуках радасці", у 1960 - "Няроўны бой", у 1962 - "Перад вячэрай". Пазней, падчас працы Анатоля Васільевіча ў тэатры Ленінскага камсамола, у ім ў 1964 годзе быў паказаны "У дзень славы", а ў 1972 годзе ў тэатры на Малой Броннай адбылася прэм'ера "Брата Алёшы" па Фёдару Дастаеўскаму. У ЦДТ адным з першых спектакляў Анатоля Васільевіча стала п'еса 1955 года "У добры час!" (Розава). У ёй рэжысёр вельмі зблізіўся з О. Яфрэмавым. Безумоўна, спектакль гэты сыграў важную ролю ў распрацоўцы канцэпцыі "Сучасніка", самага папулярнага ў 1950-х гадах расійскага тэатра. Ён адкрыўся праз два гады п'есай "Вечна жывыя" Розава ў пастаноўцы Яфрэмава. Безумоўна, Эфроса можна лічыць адным з заснавальнікаў дадзенага тэатра. Яшчэ адно сведчанне гэтага - тое, што Анатоль Васільевіч паставіў у "Сучасніку" адзін з першых спектакляў - "Ніхто" (Э. дэ Піліпа) з Лідзіяй Толмачево і Яфрэмавым.

феномен Эфроса

Феномен Эфроса, які спадарожнічаў рэжысёру на працягу практычна ўсяго яго жыцця (акрамя заключнага яе перыяду) заключаўся ў тым, што слава яго была ня масавай і гучнай. Анатоль Васільевіч ня быў эпатажным ці "модным" рэжысёрам. У той час грымелі іншыя імёны - О. Яфрэмава (у 1960-я гады), Ю. Любімава (у 1970-я). Яны з'яўляліся кумірамі (і цалкам заслужана) тэатральнай публікі тых гадоў. Аднак творчы аўтарытэт Анатоля Эфроса ў асяроддзі прафесіяналаў (рэжысёраў, акцёраў, драматургаў, крытыкаў) быў вельмі вялікі. Безумоўна, спектаклі яго карысталіся поспехам у гледачоў, іх з задавальненнем глядзелі і любілі шматлікія. Аднак ацаніць у поўнай меры ўсё наватарства і глыбіню "нягучнай" рэжысуры Анатоля Васільевіча маглі менавіта прафесіяналы, якія добра ведалі знутры тэатр. Паказальна, што амаль усе акцёры, якія працавалі разам з Эфрас, гаварылі пра б гэтым супрацоўніцтве як пра сапраўднага шчасце. Вельмі высокі ўзровень прызнання, напэўна, вышэйшы, - не проста стаць ужо пры жыцці славутым рэжысёрам, але і легендай для калегаў, якія звычайна не вельмі-то схільныя да публічных захопленым ацэнак.

Наталля Крымова і Анатоль Эфрос

Са студэнцкай лавы вялікі рэжысёр А. Эфрос і лепшы тэатразнаўца і тэатральны крытык 1960-80-х гадоў Н. Крымова былі побач. Адзінства іх быў не проста шлюбных, гэта быў магутны творчы тандэм, які вызначаў доўгія гады лёс рускага тэатра. У іх нарадзіўся сын Дзмітрый, які стаў рэжысёрам і тэатральным мастаком.

Праца ў тэатры ім. Ленінскага камсамола

Анатолю Эфрас ўдалося зрабіць папулярным ЦДТ. Пасля гэтага яго прызначылі ў тэатр ім. Ленінскага камсамола галоўным рэжысёрам (у 1963 годзе). Гэты тэатр перажываў тады цяжкія часы. Вярнуць каханне гледачоў яму павінен быў Эфрас - на гэта разлічваў Упраўленне культуры. Цэлая плеяда таленавітых акцёраў была сабрана пад сцягі Анатоля Васільевіча. Імёны іх адразу ж праславіліся на ўсю тэатральную Маскву шмат у чым дзякуючы такому таленавітаму рэжысёру, як Анатоль Эфрос. І Вольга Якаўлева, і А. Збруев, і іншыя вядомыя артысты (А. Дзмітрыева, Ю. Колычев, М. Дзяржавін, А. Шырвіндт, В. Ларыёнаў, Л. Дураў і інш.) Карысталіся вялікай папулярнасцю. Глядач вярнуўся ў тэатр. Сапраўднымі падзеямі станавіліся многія спектаклі, у іх ліку: 1964 года "У дзень вяселля" і "104 старонкі пра каханне", 1965 года "Мой бедны Марат" і "Здымаецца кіно ...", 1966 - "Чайка" і "Мальер" . Лірыка-драматычныя пастаноўкі Эфроса (зусім не публіцыстычныя!) Па сучаснай драматургіі (Радзінскі, Розов, Арбузаў) з'яўляліся гранічна акуратнымі. Яны былі згусткамі экзістэнцыяльных праблем інтэлігенцыі таго часу, разважаннямі аб тым, якое месца адведзена ў грамадстве асобы. Аднак не менш актуальнымі былі і класічныя пастаноўкі Анатоля Васільевіча, і гэта пры тым, што гвалтоўнага "асучасьненьня" у іх не было. Гэта выклікала незадаволенасць. Анатоль Эфрос быў адхілены ад кіраўніцтва гэтым тэатрам у 1967 годзе.

Эфрас становіцца рэжысёрам тэатра на Малой Броннай

Ён стаў чарговым рэжысёрам цяпер ужо тэатра на Малой Броннай. Аднак сціплая пасада не перашкодзіла таго, што тэатр адразу ж пасля прыходу Анатоля Васільевіча сталі называць "тэатрам Эфроса". Не толькі ўсе 17 гадоў працы ў ім гэтага рэжысёра ён нёс яго імя, але і шмат гадоў праз. Гэтыя 17 гадоў былі для Анатоля Эфроса шчаслівымі, хоць і цяжкімі. Станоўчы бок на пасадзе чарговага заключалася ў тым, што яна давала магчымасць максімальна засяродзіцца на сваёй прафесіі.

Эфроса акружыла выдатная трупа - з Ленкома ўслед за ім сышлі некаторыя акцёры. Усе, хто працаваў у Анатоля Васільевіча, лічылі сябе яго вучнямі, нават тыя, хто не вучыўся ў ГІТІСе на яго курсах (ён выкладаў там з перапынкамі з 1964 года). На Малой Броннай працавалі адначасова В. Гафт, Л. Дураў, О. Якаўлева, Н. Волкаў, М. Шырвіндт, Л. Бранявы, Л. Круглы, М. Дзяржавін, О. Даль, А. Пятрэнка, С. Любшин, Е . Коренева, Г. Мартынюк, Г. Сайфулин, М. Канеўскі. Гады супрацоўніцтва з Эфрас для многіх з іх сталі па-сапраўднаму зорнымі. Паступова тэатр, які знаходзіцца на Малой Броннай, станавіўся цэнтрам духоўнага жыцця сталіцы - і гэта пры тым, што была Таганка. Спектаклі Анатоля Эфроса гучалі важкім і выразным кантрапунктам яго пастановак. Тэатральны рэжысёр А. Эфрос быў мастаком, а не палітыкам. Яго сучаснасць перагуквалася з вечнасцю.

Ўзаемаадносіны з Ю. Любімавым

У 1970-я гады ўзаемаадносіны Эфроса і Любімага (на фота вышэй) былі карпаратыўна-паважлівымі. Анатоль Эфрос ў 1973 годзе паставіў спектакль пад назвай "Усяго некалькі слоў у абарону спадара дэ Мальера". Галоўную ролю ў ім выканаў Ю. Любімаў. Той, у сваю чаргу, запрасіў у тэатр на Таганцы А. Эфроса на пастаноўку п'есы "Вішнёвы сад". Новы досвед працы дало таганковским акцёрам ўдзел у ёй.

Спектаклі па класічных і сучасным п'есах, пастаўленыя ў тэатры на Малой Броннай

А пастаноўкі на Малой Броннай станавіліся сапраўднымі легендамі - галоўным чынам класіка. "Рамэа і Джульета", "Тры сястры", "Атэла", "Жаніцьба", "Месяц у вёсцы", "Дон Жуан", "Брат Алёша" - кожны з іх быў сучасным і нечаканым спектаклем, у кожным яго ўдзельнікі раскрывалі новыя грані свайго таленту. Аднак тэатр Анатоля Эфроса да сваіх сур'ёзным мастацкім перамогам адносіць таксама і спектаклі, пастаўленыя па сучасных п'есах: "Казкі старога Арбата», «Шчаслівыя дні нешчаслівага чалавека", "Дырэктар тэатра", "Лета і дым", "Чалавек з боку" і інш . Анатоль Васільевіч шмат працаваў у гэты перыяд на тэлебачанні, шукаў новыя сродкі выразнасці. Ён таксама шмат пісаў, на паперы фіксуючы разважанні пра будучыню і сучаснасці тэатра.

палітычныя гульні

Нягледзячы на тое што А. Дунаеў, які працаваў у тэатры на Малой Броннай галоўным рэжысёрам, яго ўсяляк падтрымліваў, спектаклі Эфроса нярэдка забараняліся. Аднак Анатоль Васільевіч стараўся жыць, катэгарычна пазбягаючы і як быццам не заўважаючы палітычных гульняў, якія лічыў нявартымі тэатра. Эфрас ня рэжысёр-трыбун. Сучаснасць яго пастановак дасягалася дзякуючы узніманым праблемах маральнага пошуку тагачаснай інтэлігенцыі, кумірам якой ён паступова станавіўся. Да сярэдзіны 70-х гадоў рэжысёр Анатоль Эфрос пачаў лічыцца гнаным. У яго пастаноўках на сучасную тэму было няцяжка знайсці сацыяльна-палітычныя алюзіі - і яны забараняліся, як, напрыклад, "спакусьнікаў Кокобашкин". Аднак з класікай было не так проста - і Анатоля Эфроса пачалі вінаваціць у тым, што ён яе скажае. Праца на Малой Броннай была апошнім даволі спакойным этапам кар'еры рэжысёра.

Цяжкія гады працы ў тэатры на Таганцы

І. Коган, дырэктар гэтага тэатра, у 1983 годзе абвясціў Эфрас вайну. У 1984 году Анатоль Васільевіч яго пакінуў. Аднак ён не проста сышоў - Эфрас стаў працаваць у тэатры на Таганцы галоўным рэжысёрам, на гэтай пасадзе замяніўшы Ю. Любімава. Асабліва драматычным стаў менавіта гэты перыяд яго жыцця. Анатоль Васільевіч заўсёды апыняўся так ці інакш ўцягнутым у палітычныя гульні, нягледзячы на тое, што заўсёды цураўся іх. Упершыню яго спектаклі сталі ацэньвацца па сацыяльных, а не па мастацкіх крытэрам.

Нялёгкая лёс чакала такога рэжысёра, як Анатоль Эфрос. Біяграфія яго ў гэты час адзначана неразуменнем з боку калегаў. Новага кіраўніка калектыў тэатра не прыняў. Безумоўна, сваю ролю адыграла тут і стаўленне Ю. Любімава, які палічыў штрейкбрехерством прыход у яго Эфроса. Любімаў гучна заявіў пра тое, што яго калега здзейсніў "здрада". Нешматлікія таганковские акцёры апынуліся здольныя да супрацоўніцтва з Эфрас - В. Смехов, В. Залатухін, А. Дзямідава. Іншыя ж абвясцілі жорсткі байкот. Самыя некарэктныя метады барацьбы пайшлі ў ход. Праз супраціў ўсёй трупы былі пастаўлены апошнія спектаклі Анатоля Васільевіча - "Вішнёвы сад", "мізантропіі", "На дне", "Выдатнае нядзеля для пікніка". Многія ўдзельнікі гэтага канфлікту пазней заяўлялі, што не мелі рацыю. Аднак гэта адбылося нашмат пазней.

Смерць А. Эфроса

Анатоль Эфрос 13 студзеня 1987 году памёр ад інфаркту. Сёння імя Анатоля Васільевіча стала часткай гісторыі тэатральнага мастацтва нашай краіны, разам з такімі вялікімі імёнамі, як К. С. Станіслаўскі, В. Э. Мейерхольд, Е. Б. Вахтанг, А. Я. Таіраў.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 be.delachieve.com. Theme powered by WordPress.