Кароткая біяграфія Рэмбрандта і яго творчасць. Самыя вядомыя творы Рэмбрандта

Кароткая біяграфія Рэмбрандта і яго творчасць, прадстаўленыя ў артыкуле, пазнаёмяць вас з адным з найвялікшых мастакоў усіх часоў. Рэмбрант Харменса ван Рэйн (гады жыцця - 1606-1669) - вядомы галандскі жывапісец, офортист і малявальшчык. Яго творчасць працята імкненнем спасцігнуць сутнасць жыцця, а таксама ўнутраны свет чалавека. Рэмбрандта цікавіла багацце душэўных перажыванняў, уласцівае людзям. Творчасць гэтага мастака - вяршыня галандскага мастацтва 17 стагоддзя. Таксама яна лiчыцца адной з найважнейшых старонак мастацкай культуры ўсяго свету. Нават людзі, далёкія ад жывапісу, ведаюць яго творы. Рэмбрант - гэта дзіўны мастак, жыццё і творчасць якога напэўна вас зацікавяць.

Мастацкая спадчына Рэмбранта

Выключна па-рознаму мастацкую спадчыну, якое ён пакінуў нам. Рэмбрант маляваў партрэты, пейзажы, нацюрморты, жанравыя сцэны. Ён ствараў карціны на міфалагічныя, біблейскія, гістарычныя тэмы, а таксама іншыя творы. Рэмбрант з'яўляецца непераўзыдзеным майстрам афорта і малюнка.

Жыццё ў Лейдене

Жыццё Рэмбрандта ў 1620 годзе адзначана непрацяглым навучаннем у Лейдэнскім універсітэце. Затым ён вырашыў цалкам прысвяціць сваё жыццё мастацтву. З гэтай мэтай ён навучаўся спачатку ў Лейдене ў Я. ван Сваненбюрха (прыкладна ў 1620-23 гадах), а затым у Амстэрдаме ў П. Ластмана (у 1623 годзе). У перыяд З 1625 па 1631 год мастак працаваў у Лейдене. Тут ствараў свае першыя творы Рэмбрант.

Варта адзначыць, што яго працы, якія адносяцца да Лейдэнскага перыяду, характарызуюцца пошукамі творчай самастойнасці аўтара, нягледзячы на тое што ў іх прыкметна ўплыў Ластмана, а таксама прадстаўнікоў галандскага караваджизма. У якасці прыкладу можна прывесці працу "Прынясенне ў храм", створаную каля 1628-29 гадах. У "Апостала Паўла" (прыкладна 1629-30 год), а таксама ў "Сімеоне ць храме" (1631) мастак упершыню звярнуўся да святлаценю як да сродку, прызванаму ўзмацніць эмацыйную выразнасць і адухоўленасць вобразаў. У гэты ж час Рэмбрант ўпарта працаваў над партрэтам. Ён вывучаў міміку асобы.

1630 гады ў жыцці Рэмбранта

Важная падзея ў жыцці майстра адбылося ў 1632 годзе. Пераездам у Амстэрдам адзначана біяграфія мастака Рэмбрандта. Жыццяпіс яго, якое адносіцца да гэтага часу, наступнае.

У Амстэрдаме цікавіць нас мастак неўзабаве ажаніўся. Выбранніцай яго стала Саскія ван Эйленбурх, багатая патрыцыянкай (партрэт яе прадстаўлены вышэй). Гэтая жанчына была круглай сіратой. Яе бацькам быў член савета Фрысландыі, бургамістр з Леевердена. Два браты Саскіі з'яўляліся юрыстамі. Сярод сваякоў гэтай жанчыны - мноства дзяржаўных чыноўнікаў і навукоўцаў. Яна ўнесла прамень шчасця ў самотнае жытло мастака. Рэмбрант абставіў свой дом мноствам рэдкіх рэчаў, у выніку чаго ён стаў сапраўдным музеем. Майстар праводзіў шмат часу ў крамах старызнікаў, на распродажах і аўкцыёнах. Ён скупляў эстампы і карціны, індыйскія і кітайскія разьбяныя цацанкі, старую зброю, статуі, каштоўны крышталь і фарфор. Усе гэтыя рэчы служылі фонам для карцін, якія ён ствараў. Яны натхнялі мастака. Рэмбрант любіў прыбіраць сваю жонку ў аксаміт, парчу і шоўк. Ён абсыпаў яе жэмчугам і дыяментамі. Лёгка і радасна складалася яго жыццё, поўная творчасці, працы і любові. У цэлым 1630 г. - час сямейнага шчасця і вялікага мастацкага поспеху.

Партрэты 1630 гадоў

Усе партрэты, якія адносяцца да 1630 гадах, дэманструюць тонкасць і назіральнасць Рэмбрандта. Гэта збліжае яго з Кейсером, ван дэр Хелстом, Рубенсам і Ван Дэйка. Гэтыя карціны выкананы звычайна на светла-шэрым роўным фоне. Часта авальнага фармату бываюць яго творы. Рэмбрант стварыў партрэты, якія дзівяць велізарнай пластычнай сілай. Яна дасягаецца спрашчэннем святлаценю і чорна-белай гармоніі, а таксама прамым поглядам мадэлі. Усе творы поўныя годнасці, прыцягваюць увагу кампазіцыяй і дынамічнай натуральнасцю. У карцінах амстэрдамскага перыяду, у параўнанні з Лейдэнскага, больш гладкая фактура. Рытміка рук мае сімвалічнае значэнне (мастак наўмысна не паказвае адну руку). Гэта, а таксама паварот галавы фігуры нагадвае зменлівасць і мімалётнасці барока.

Характарыстыка некаторых партрэтаў 1630 гадоў

Апісваючы жыццё і творчасць Рэмбрандта дадзенага перыяду, нельга не звярнуцца да створаных ім партрэтах. Яны досыць шматлікія. Праца Рэмбрандта "Урок анатоміі доктара Тюлпа" (на фота вышэй) была створана ў 1632 годзе. У ёй аўтар наватарскіх падышоў да вырашэння праблемы групавога партрэта, у выніку чаго кампазіцыя атрымалася нязмушанай. Рэмбрант аб'яднаў усіх людзей, прадстаўленых на карціне, адзіным дзеяннем. Гэтая праца прынесла яму вялікую вядомасць.

У іншых партрэтах, створаных па шматлікіх заказах, мастак старанна перадаваў вопратку, рысы асобы, каштоўнасці. Адзін з прыкладаў - праца "Партрэт бургграфа", якую напісаў у 1636 годзе Рэмбрант Гарменс ван Рэйн. Жыццё і творчасць любога мастака цесна звязаныя паміж сабой. Да прыкладу, больш разнастайныя і вольныя па кампазіцыі партрэты людзей, блізкіх Рэмбранту, а таксама яго аўтапартрэты (адзін з іх, створаны ў 1634 годзе, прадстаўлены вышэй). У іх мастак не баяўся эксперыментаваць, імкнучыся да псіхалагічнай выразнасці. Тут трэба назваць таксама аўтапартрэт, створаны ў 1634 годзе, і "Усміхайцеся Саске", напісаную ў 1633 годзе.

Знакамітая карціна "Вясёлае таварыства", ці "Аўтапартрэт з Саске" (фота гэтай працы прадстаўлена вышэй), завяршыла шуканні гэтага перыяду. Яе напісаў каля 1635 года Рэмбрант ван Рэйн. Жыццё і творчасць мастака па-асабліваму раскрываюцца ў гэтай працы. У ёй ён смела парывае з існавалымі ў той час канонамі. Карціна вылучаецца свабоднай манерай жывапісу, жывы непасрэднасцю кампазіцыі, а таксама напоўненай святлом, мажорнай, маляўнічай гамай.

Біблейскія кампазіцыі і міфалагічныя сцэны 1630

У 1630 гады мастак ствараў і біблейскія кампазіцыі. Адна з самых вядомых - "Ахвярапрынашэнне Аўраама". Яна адносіцца да 1635 годзе. Біблейскія кампазіцыі гэтага часу адзначаны уплывам жывапісу італьянскага барока. Яго ўздзеянне выяўляецца ў дынаміку кампазіцыі (некалькі фарсіраванай), святлоценявых кантрастах, вастрыні ракурсаў.

У творчасці Рэмбрандта гэтага часу асаблівае месца належыць міфалагічным сцэнах. У іх мастак не стаў прытрымлівацца класічных традыцый і канонах, кінуўшы ім смелы выклік. Адна з работ, якую можна тут адзначыць, - гэта "Выкраданне Ганімеда" (1635 год).

"Даная"

У манументальнай кампазіцыі пад назвай "Даная" ў поўнай меры ўвасобіліся эстэтычныя погляды Рэмбрандта. У гэтай працы ён нібы ўступае ў спрэчку з вялікімі мастакамі эпохі Адраджэння. Намаляваная Рэмбрандтам аголеная фігура Дана не адпавядае класічным ідэалам. Мастак выканаў гэтую працу з рэалістычнай непасрэднасцю, вельмі смелай для таго часу. Ён супрацьпаставіў ідэальнай, пачуццёва-цялеснай прыгажосці вобразаў, створаных італьянскімі майстрамі, духоўную прыгажосць, а таксама цеплыню ад кожнага чалавека.

іншыя работы

Таксама ў 1630 гады Рэмбрант шмат часу прысвячаў працы ў тэхніцы гравюры і афорта. Можна адзначыць такія яго творы, як "Падарожжы пара" і "Прадавец пацучынага яду". Мастак таксама ствараў алоўкавыя малюнкі, абагульненыя па манеры і вельмі смелыя.

Творчасць Рэмбрандта 1640 гадоў

Гэтыя гады адзначаны канфліктам паміж наватарскімі творамі Рэмбрандта і вельмі абмежаванымі запытамі яго сучаснікаў. Наглядна гэты канфлікт выявіўся ў 1642 годзе. Тады праца Рэмбрандта "Начны дазор" выклікала бурныя пратэсты заказчыкаў. Яны не прынялі галоўную ідэю мастака. Рэмбрант замест звыклага групавога партрэта адлюстраваў гераічна-прыпаднятую кампазіцыю, у якой па сігнале трывогі гільдыя стралкоў выступае наперад. То бок, гэта была, можна сказаць, гістарычная карціна. Яна будзіла ўспаміны сучаснікаў аб вызваленчай вайне, якую вёў галандскі народ.

Пасля гэтай працы скараціўся прыток заказаў Рэмбрандта. Жыццё яго была азмрочана таксама смерцю Саскіі. У 1640 гады творчасць мастака страціла знешнюю эфектнасць. Ноты мажорны, характэрныя для яго раней, таксама зніклі. Рэмбрант пачынае пісаць спакойныя жанравыя і біблейскія сцэны, выкананыя інтымнасці і цеплыні. У іх ён раскрывае найтонкія адценні перажыванняў, пачуцці роднаснай, душэўнай блізкасці. Сярод гэтых работ трэба адзначыць "Святое сямейства" 1645 года, а таксама карціну "Давід і Ёнатан" (1642 год).

Як у графіцы, так і ў жывапісе Рэмбрандта ўсё большае значэнне набывае вельмі тонкая гульня святлаценю. Яна стварае асаблівую атмасферу - эмацыйна напружаную, драматычную. Варта адзначыць манументальны графічны аркуш Рэмбрандта "Хрыстос, які вылечвае хворых", а таксама "Ліст у сто гульдэнаў", створаныя прыкладна ў 1642-46 гадах. Таксама трэба назваць пейзаж 1643 года "Тры дрэва", поўны светлавой і паветранай дынамікі.

1650 гады ў творчасці Рэмбрандта

Гэты час было адзначана цяжкімі жыццёвымі выпрабаваннямі, якія выпалі на долю мастака. Менавіта 1650 гадамі пачынаецца перыяд яго творчай сталасці. Рэмбрант пачынае ўсё часцей звяртацца да партрэта. Ён малюе самых блізкіх яму людзей. Сярод гэтых работ варта адзначыць шматлікія партрэты Хендрык'е Стоффельс, другі муж і жонка мастака. Таксама вельмі характэрны створаны ў 1654 годзе "Партрэт старой". У 1657 г. мастак напісаў яшчэ адну сваю вядомую працу - "Сын Цітус за чытаннем".

Выявы простых людзей і старых

Вобразы простых людзей, асабліва старых, усё больш прыцягваюць мастака. Яны з'яўляюцца ў яго працах увасабленнем духоўнага багацця і жыццёвай мудрасці. У 1654 годзе Рэмбрант стварыў "Партрэт жонкі брата мастака", а ў 1652-1654 - "Партрэт старога ў чырвоным" (на фота вышэй). Жывапісца пачынаюць цікавіць рукі і твар, якія асвятляюцца мяккім святлом. Яны як быццам выхапленыя з цемры. Асобы фігур характарызуюцца ледзь заўважнай мімікай. Гэта паказвае складанае рух іх пачуццяў і думак. Рэмбрант чаргуе лёгкія і пастозность мазкі, што робіць паверхню карціны пераліваць святлоценявымі і маляўнічымі адценнямі.

Складанае матэрыяльнае становішча

У 1656 годзе мастака абвясцілі неплацежаздольным даўжніком, у выніку чаго ўсе яго маёмасць сышло з малатка. Рэмбрант быў вымушаны перабрацца ў габрэйскі квартал горада Амстэрдама. Тут ён правёў астатак свайго жыцця ў вельмі абмежаваных умовах.

Творчасць Рэмбрандта Харменса ван Рэйна 1660 гадоў

Біблейскія кампазіцыі, створаныя ў 1660 гады, падводзяць вынік рэмбрантаўскай развагаў пра сэнс жыцця. У яго творчасці гэтага часу маюцца карціны, прысвечаныя сутыкнення светлага і цёмнага пачаткаў у душы чалавека. Цэлы шэраг прац на гэтую тэму стварыў Рэмбрант Харменса ван Рэйн, біяграфія і спіс карцін якога нас цікавяць. Сярод такіх твораў трэба адзначыць працу "Асур, Аман і Эсфір", створаную у 1660 г.; а таксама "Давід і Урыя", або "Падзенне Амана" (1665). Яны характарызуюцца гнуткай манерай пісьма, цёплай насычанай гамай, складанай фактурай паверхні, напружанай гульнёй святла і цені. Усё гэта неабходна мастаку для раскрыцця складаных душэўных перажыванняў і калізій, для сцвярджэння перамогі дабра над злом.

Гістарычная карціна Рэмбрандта пад назвай "Змова Юлія Цивилиса", вядомая таксама як "Змова батавов", была створана ў 1661 годзе. Яна прасякнута героіка і суровым драматызмам.

"Вяртанне блуднага сына"

У апошні год свайго жыцця мастак стварыў працу "Вяртанне блуднага сына". Яна датуецца 1668-69 гадамі. Гэта манументальнае палатно з'яўляецца галоўным шэдэўрам Рэмбрандта. У ім увасоблена ўся маральна-эстэтычная і мастацкая праблематыка, характэрная для позняга перыяду яго творчасці. Мастак з высокім майстэрствам узнаўляе ў гэтай карціне цэлую гаму глыбокіх і складаных чалавечых пачуццяў. Мастацкія сродкі ён падпарадкоўвае раскрыцці прыгажосці прабачэння, спагады, разумення. У скупых жэстах і выразных позах ўвасоблена кульмінацыя пераходу ад напружання пачуццяў да шчаснага дазволу запалу. На фота, размешчаным вышэй, вы можаце бачыць гэта апошні твор Рэмбрандта.

Смерць Рэмбрандта, значэнне яго творчасці

Знакаміты галандскі жывапісец, офортист і малявальшчык памёр у Амстэрдаме 4 кастрычніка 1669 г. Харменса ван Рэйн Рэмбрант, творы якога ведаюць і любяць многія, аказаў велізарны ўплыў на далейшае развіццё жывапісу. Гэта прыкметна не толькі па творчасці яго вучняў, з якіх Карэл Фабрыцыуса падышоў да разумення Рэмбрандта бліжэй за ўсіх, але і па творах кожнага галандскага мастака, больш-менш значнага. Карціны многіх майстроў адлюстроўваюць уплыў такога мастака, як Рэмбрандт ван Рэйн. Твор "Балота", аўтар якога - Якаб ван Рейсдал, - верагодна, адна з такіх работ. На ёй прадстаўлена залітая вадой пустынная частка ляснога масіву. Гэтая карціна нясе ў сабе сімвалічны сэнс.

У далейшым аказаў моцнае ўздзеянне і на развіццё рэалістычнага мастацтва ў цэлым вялікі Рэмбрандт. Карціны і біяграфія яго і па гэты дзень цікавяць мноства людзей. Гэта сведчыць аб тым, што яго творчасць сапраўды вельмі каштоўна. Шэдэўры Рэмбрандта, апісанне многіх з якіх было прадстаўлена ў гэтым артыкуле, да гэтага часу натхняюць мастакоў.