Музычныя знакі, сімвалы і інструменты. Музычны твор, якi выконваецца ў знак прывітання

Спакон веку праз мастацтва людзі ўвасаблялі свае пачуцці, думкі і перажыванні. Адны малявалі шэдэўры жывапісу, малюючы прадметы натхнення, паўсядзённае жыццё, а таксама запалыя ў памяць эпізоды з уласнай біяграфіі. Іншыя будавалі рознага роду збудаванні і помнікі, надаючы ім нейкае сімвалічнае значэнне. Самыя экстраардынарныя з іх сталі называцца цудамі святла. З-пад рук трэціх адна за адной выходзілі старонкі будучых паэм, раманаў, эпапею, дзе да кожнага моманту сюжэту было падабрана моцнае, дарэчнае, на погляд аўтара, слова.

Аднак былі і тыя, хто знаходзіў натхненне ў гуку. Яны стваралі спецыяльныя інструменты, каб выказаць апаноўваюць іх эмоцыі. Менавіта гэтыя людзі і клічуцца музыкамі.

Што такое музыка?

У нашы дні паняццю "музыка" даецца велізарная колькасць азначэнняў. Але калі разважаць аб'ектыўна, то гэта від мастацтва, галоўным суб'ектам якога з'яўляецца той ці іншы гук.

Характэрна, што на многіх старажытных мовах гэтае слова абазначае "дзейнасць муз».

Савецкі навуковец Арнольд Сохор, у сваю чаргу, лічыў, што музыка своеасабліва адлюстроўвае рэальнасць, а таксама аказвае на чалавека ўздзеянне праз асэнсаваныя і асаблівым чынам арганізаваныя па вышыні, а таксама ў часе гукавыя паслядоўнасці, асноўнымі складнікамі часткамі якіх з'яўляюцца тоны.

Кароткая гісторыя музыкі

З старажытнасці людзі любілі музыку. На тэрыторыі старажытнай Афрыкі з дапамогай розных песень, якія з'яўляюцца часткамі рытуалаў, спрабавалі звязацца з духамі, багамі. У Егіпце ж музыку выкарыстоўвалі ў асноўным для рэлігійных гімнаў. Існавалі такія паняцці, як «запал» і «мисетрии», прыраўноўваецца да жанраў. Самымі вядомымі творамі Егіпта былі «Кніга мёртвых» і «Тэксты пірамід», якія апісваюць «запал» егіпецкага бога Асірыса. Старажытныя грэкі былі першымі людзьмі ў свеце, якія ў сваёй культуры змаглі дасягнуць вышэйшага выразы музыкі. Варта дадаць сюды і той факт, што яны ж ўпершыню і заўважылі існаванне своеасаблівай заканамернасці паміж матэматычнымі велічынямі і гукамі.

З цягам часу музыка фарміравалася і развівалася. У ёй сталі вылучацца некалькі асноўных напрамкаў.

Згодна з класічнай тэорыі, да IX стагоддзю на зямлі існавалі наступныя музычныя жанры: грыгарыянскі харал (гэта значыць рознага роду царкоўныя спеваў, літургіі), бардаўская песня і свецкая музыка (яркі прыклад падобнага жанру - гімн). У працэсе ўзаемадзеяння людзей гэтыя жанры паступова змешваліся адзін з адным, утвараючы новыя, не падобныя на ранейшыя. Так, у канцы XIX стагоддзя з'явіўся джаз, які стаў прабацькам для многіх сучасных жанраў.

Якія існуюць музычныя знакі і сімвалы?

Як жа можна запісаць гукі? Музычныя нотныя знакі - гэта ўмоўныя графічныя знакі, якія размешчаны на нотнай постаці. Асноўны іх функцыяй з'яўляецца абазначэнне вышыні, а таксама адноснай працягласці таго ці іншага гуку. Ні для каго не сакрэт, што нотная грамата з'яўляецца практычным падмуркам музыкі. Аднак даецца яна зусім не ўсім. Вывучаць музычныя знакі - даволі працаёмкі працэс, плады якога змогуць спазнаць толькі самыя цярплівыя і ўседлівасці.

Калі мы зараз пачнем паглыбляцца ў асаблівасці сучаснай натацыі, то гэты артыкул стане, мякка кажучы, вельмі вялікі. Для гэтага неабходна пісаць асобную, даволі аб'ёмную працу пра музычныя знакі і сімвалы. Адным з самых вядомых сімвалаў, з'яўляецца, вядома ж, «скрыпічны ключ». За час свайго існавання ён стаў нейкім сімвалам музычнага мастацтва.

Што такое музычныя інструменты і якія яны бываюць?

Прадметы, якія даюць магчымасць здабываць рознага роду гукі, неабходныя для стварэння твора, называюцца музычнымі інструментамі. Інструменты, якія існуюць на сённяшні дзень, у адпаведнасці са сваімі здольнасцямі, прызначэннем, гукавымі якасцямі дзеляцца на некалькі асноўных груп: клавішныя, ударныя, духавыя, струнныя і язычковыя.

Існуе мноства іншых класіфікацый (у якасці яркага прыкладу можна прывесці сістэму Хорнбостеля-Закса).

Фізічнай асновай практычна любога інструмента, які вырабляе музычныя гукі (выключэннем з'яўляюцца розныя электрычных прылады), з'яўляецца рэзанатар. У якасці яго можа выступаць струна, так званы вагальны контур, слуп паветра (у пэўным аб'ёме) або жа любы іншы аб'ект, які мае магчымасць назапашваць перададзеную яму энергію ў выглядзе ваганняў.

Рэзанансная частата ўсталёўвае першы абертоны (інакш кажучы, асноўны тон) гуку, які вырабляецца ў дадзены момант.

Варта адзначыць, што музычны інструмент мае магчымасць адначасова прайграваць колькасць гукаў, роўнае ліку выкарыстаных рэзанатараў. Канструкцыя можа прадугледжваць розны іх колькасць. Выманне гуку пачынаецца ў той момант, калі ў рэзанатар ўводзіцца энергія. Калі музыканту неабходна спыніць гук у прымусовым парадку, то можна звярнуцца да такога эфекту, як дэмпфаванне. У выпадку выкарыстання некаторых інструментаў рэзанансныя частоты магчыма змяніць. У некаторых інструментах, якія вырабляюць немузыкальные гукі (напрыклад - ударныя), гэта прылада не выкарыстоўваецца.

Што такое музычныя творы і якія яны бываюць?

У шырокім сэнсе музычны твор, або жа, як яго называюць, опус, - гэта любая п'еса, імправізацыя, народная песня. Інакш кажучы, практычна ўсё, што можна перадаць праз спарадкаваныя ваганні гукаў. Як правіла, яму ўласцівая пэўная ўнутраная скончанасць, матэрыяльнае замацаванне (праз музычныя знакі, ноты і т. Д.), Нейкая своеасаблівая матываванасць. Таксама важная таксама унікальнасць, за якой, як правіла, стаяць пачуцці і перажыванні аўтара, якія ён жадаў паднесці слухачам свайго твора.

Варта адзначыць, што тэрмін «музычны твор» як устоянае паняцце з'явіўся ў сферы мастацтва параўнальна нядаўна (дакладная дата невядомая, але дзе-то ў раёне XVIII-XIX стагоддзя). Да гэтага моманту яго ўсяляк замянялі.

Так, напрыклад, Вільгельм Гумбальт і Ёган Гердэр замест гэтага тэрміна ўжывалі слова «дзейнасць». У эпоху авангардызму назву замянялася на «падзея», «акцыю», «адкрытую форму». У цяперашні час існуе вялікая колькасць розных музычных твораў. Прапануем разгледзець самыя вядомыя, цікавыя і незвычайныя з іх.

I. Песня (або песьню)

Песня - адно з самых простых, але распаўсюджаных музычных твораў, у якім паэтычны тэкст суправаджаецца просты мелодыяй, якая лёгка запамінаецца.

Варта адзначыць, што песня з'яўляецца адным з самых развітых кірункаў у тым плане, што ў сапраўдны момант існуе вялікая колькасць розных яе формаў, жанраў і т. Д.

II. сімфонія

Сімфоніяй (у перакладзе з грэчаскага - «складнасць, вытанчанасць, сугучча») называюць музычны твор, якое ў першую чаргу прызначана для выканання аркестрам, які можа быць духавым, струнным, камерным, а таксама змяшаным. У некаторых выпадках у Сымон можа быць уключаны вакал альбо хор.

Часцяком гэты твор збліжаюць з іншымі жанрамі, тым самым утвараючы змешаныя формы (напрыклад, сімфонія-сюіта, сімфонія-паэма, сімфонія-фантазія і т. Д.)

III. Прэлюдыя і фуга

Прэлюдыя (ад лацінскага prae - «маючы адбыцца» і ludus - «гульня») - гэта невялікае твор, якое, у адрозненне ад іншых, не мае строгай формы.

Галоўным чынам прэлюдыі і фугі ствараюцца для такіх інструментаў, як клавесін, орган, фартэпіяна

Першапачаткова гэтыя творы прызначаліся для таго, каб музыкі мелі магчымасць «размяцца» перад асноўнай часткай выступу. Аднак пазней іх сталі вылучаць ўжо як самабытныя незалежныя творы.

IV. туш

Дадзены тып таксама даволі цікавы, бо яму надаецца не так ужо і шмат увагі. Туш - (з французскага «ключ», «ўступленне») гэта музычны твор, якi выконваецца ў знак прывітання. Упершыню тэрмін быў выкарыстаны ў сярэдзіне XVIII стагоддзя ў Германіі.

Асноўным прызначэннем такога твора з'яўляецца прыцягненне ўвагі аўдыторыі да таго, што адбываецца, а таксама ўнясенне адпаведнай эмацыянальнай афарбоўкі ў мерапрыемства (як правіла, гэта розныя ўрачыстыя цырымоніі). Часцяком музычны твор у знак прывітання выконвае духавы аркестр. Напэўна кожны чуў туш, які выконваюць у момант уручэння ўзнагарод і т. П.

У нашай сённяшняй артыкуле мы разабралі, якія бываюць музычныя інструменты, знакі, творы. Спадзяемся, што яна была карысная і пазнавальная для чытачоў.