Нацюрморт пастэллю: апісанне тэхналогіі, асаблівасці

Вельмі часта пачаткоўцы мастакі не могуць вызначыцца з матэрыялам. Часцяком выбар стаіць паміж акварэллю і алеем. Аднак ёсць яшчэ адна група мастацкіх матэрыялаў - «мяккія». Да яе ставіцца пастэль. Гэты матэрыял прыемны і просты ў працы.

малюнкі пастэллю

Нацюрморт з'яўляецца найбольш штучным жанрам, як у жывапісе, так і ў графіцы. У дадзеным выпадку выбар і размяшчэнне ўсіх аб'ектаў вызначаецца не рэальнай абстаноўкай, а самой кампазіцыяй і яе патрабаваннямі.

Аднак нацюрморт пастэллю зусім не павінен перадаваць рэальнасць, для гэтага існуюць фатаграфіі. Мастак здольны і мае права на свае ўласныя фантазіі і арыгінальнае малюнак прадметаў, дзякуючы чаму і ствараюцца працы, падобныя на сон. Майстар выбудоўвае танальнасць, спрабуючы знайсці гармонію ў сваім малюнку.

гісторыя пастэлі

Гісторыю пастэлі пачынаецца ў 15 стагоддзі. Аб гэтым матэрыяле ёсць згадкі ў працах Леанарда да Вінчы. Аднак само французскае слова пачалі ўжываць значна пазней - у сярэдзіне 17 стагоддзя. У перакладзе з лацінскага яно пазначае «паста». Больш светлыя адценні атрымаліся шляхам расцірання чыстых пігментаў з мелам. Менавіта адсюль пайшло ўсім вядомае слова «пастэльны».

Гэты матэрыял актыўна выкарыстоўвалі мастакі эпохі Адраджэння і прадстаўнікі Новага часу (Энгр, Джон Расэл і многія іншыя). Пазней тэхніка стала папулярнай і сярод імпрэсіяністаў. Пастэллю пісалі П'ер Боннара, Эдгар Дега і многія іншыя.

Якая бывае пастэль для малявання

Існуе тры выгляду пастэльных крэйд:

• Алейныя. Выбіраць іх лепш за ўсё пры наяўнасці пэўных навыкаў, бо падкарэктаваць ўжо намаляванае досыць праблематычна.
• Сухія крэйды з'яўляюцца найбольш аптымальным варыянтам для пачаткоўцаў мастакоў. Іх лёгка растушевывать, сціраць гумкай і перакрываць іншым колерам. З дапамогай гэтага матэрыялу ў пачаткоўцаў атрымліваюцца выдатныя нацюрморты пастэллю з садавінай.
• Васковыя фарбы кладуцца прыгожым глянцавым пластом, аднак працаваць з імі не проста, паколькі яны не растушевывать.

Спалучаць у адной працы некалькі відаў крэйд не прынята. А пачаткоўцам, як і гаварылася вышэй, лепш за ўсё спыніць свой выбар на сухіх пастэльных дробных.

У працы неабходна беражліва ставіцца да гатовага малюнку і самім дробных. Сухая пастэль выдатна падыходзіць для малюнка эцюдаў, хуткіх накідаў або працяглых пастановак. Дзякуючы ўсім сваім уласцівасцям, сухія крэйды выдатна падыходзяць для аматараў экспрэсіі і працяглых карпатлівых прамалёвак.

Адзіным мінусам дадзенага матэрыялу з'яўляецца тое, што ён патрабуе асаблівых умоў захоўвання гатовых работ. Існуюць правілы, якія павінен выконваць кожны мастак:

1. Каб нацюрморт пастэллю з часам не абсыпаўся, яго неабходна выявіць адмысловым фіксатарам.
2. Карціны варта берагчы ад сонечных прамянёў.
3. Гатовыя працы захоўваюць у асобнай тэчцы, пракладваючы паміж імі кальку.

Неабходныя матэрыялы і інструменты

мальберт

Перад стварэннем нацюрморта пастэллю, ліст неабходна размясціць вертыкальна або пад нахілам. Менавіта ў такім становішчы зручней за ўсё пераносіць лініі з натуры і ацэньваць агульную карціну. Таму варта абзавесціся планшэтам або мальбертам, які можна абаперці аб спінку крэсла або стол.

папера

Прадэманстраваць максімальныя магчымасці пастэльных крэйд можна толькі, выкарыстоўваючы спецыяльную таніраваную рыфленую паперу. Больш за тое, у спецыялізаваных крамах каштуе набыць спецыяльныя альбомы, у якіх знаходзіцца папера некалькіх адценняў, паміж лістамі якой змешчаны лісты калькі.

пастэльныя крэйды

Якасная пастэль ніколі не будзе таннай. Але пры рацыянальным выкарыстанні аднаго набору хопіць надоўга. Пры гэтым не варта гнацца за вялікай колькасцю колераў: 12-14 будзе дастаткова.

Выбіраючы прыдатны для сябе матэрыял, трэба звярнуць увагу на тое, як ён кладзецца на паперу (пласт павінен быць аксаміцістым, пры гэтым на паперы не павінны заставацца дробныя крошкі).

Губкі і пэндзля

У працы можна выкарыстоўваць плоскія пэндзля або губку - усё залежыць ад уласных пераваг. Аднак на пачатковым этапе варта папрацаваць пальцамі. Дзякуючы такому прыёму атрымаецца лепш адчуць матэрыял і зразумець, як лепш за ўсё дамагчыся таго ці іншага эфекту.

фіксатар

Нацюрморты, намаляваныя пастэллю, трэба абавязкова выкрываць спецыяльным лакам. Аднак, пры яго адсутнасці, альтэрнатывай можа служыць лак для валасоў. Распыляльнік пры нанясенні размяшчаюць на адлегласці каля 30-40 гл ад карціны.

Асаблівасці тэхнікі

Галоўнае, што трэба ўмець ў такой працы - гэта бачыць колеру. Выконваючы малюнак з натуры, варта разумець, як адны прадметы адкідаюць цені на іншыя. Неабходна выкарыстоўваць розныя адценні, а не слепа зафарбоўваць прадмет ад аднаго краю да іншага адным колерам.

Асобная ўвага варта надаць кірунку рысак. Іх накладваюць не адвольна, а па форме прадмета. Так усё элементы атрымліваецца больш аб'ёмным. Вялікія ўчасткі аднаго колеру зручней за ўсё пакрываць, размяшчаючы крэйды плазам.

Над малюнкам неабходна заўсёды працаваць раўнамерна. Не варта брацца за малюнак якога-небудзь аднаго прадмета. Перш за ўсё пакрываюць ўсе светлыя месцы, затым - усё цёмныя, у канцы вылучаюць блікі і актыўныя акцэнты.

Перавагі сухі пастэлі пры выкананні нацюрмортаў

Часцяком сухую пастэль выпускаюць у выглядзе спецыяльных алоўкаў ці крэйд. Яна дазваляе ствараць дастаткова тоўстыя мазкі. Нацюрморт сухі пастэллю атрымліваецца з больш вытанчанай структурай. Больш за тое, колеру можна досыць хутка растушевать або разбавіць іншымі адценнямі.

Нацюрморты алейнай пастэллю

Алейная пастэль дазваляе дамагчыся асабліва яркіх кветак і акцэнтаў. Гэты матэрыял адрозніваецца сваёй «мяккасцю», ён трохі «жирноват». Працаваць ім вельмі лёгка і прыемна, аднак можна захапіцца, забыўшыся пра форму прадметаў і іх аб'ёме. Таму знаёміцца з алейнай пастэллю трэба пасля таго, як будуць асвоены сухія пастэльныя крэйды.

Нацюрморт пастэллю паэтапна

малюем нацюрморт

Любую працу пачынаюць маляваць так, быццам ўсе прадметы празрыстыя. Такі спосаб дапаможа атрымаць уяўленне аб форме кожнага прадмета і аб іх размяшчэнні ў адносінах адзін да аднаго.

Больш за тое, лепш за ўсё выкарыстоўваць дадатковыя гарызантальныя і вертыкальныя лініі, якія дапамогуць адлюстроўваць сіметрычныя прадметы правільнай формы.

Прымяненне кветак і тонаў

Дадзены этап работы на ўвазе замалёўку фону. Выконваючы гэта, неабходна змякчаць тэкстуру пастэлі і змешваць колеру, робячы пераход больш гладкім. Для гэтых мэтаў выкарыстоўваюць тканіна або растушоўку.

І хоць нацюрморт пачынаюць маляваць з блізкіх аб'ектаў, аднак гэты працэс можна пачаць з канца. Такім чынам паляпшаюцца дакладнасць і рэзкасць працы. Малюючы аб'екты на гатовым фоне, можна пазбегнуць прабелаў паміж фонам і аб'ектам.

Прапрацоўка другарадных аб'ектаў

Пасля таго як фон і асноўныя аб'екты будуць зафарбаваныя, трэба пераходзіць да працы з другараднымі прадметамі. Трэба не забываць пра белыя блікі і згладжванне грубай тэкстуры з дапамогай тканіны і растушоўкі. Перад ужываннем колеру трэба азначыць ўчасткі ценяў на кожным з аб'ектаў.

карэкцыя кветак

Калі ўсе колеры, адценні, цені і блікі будуць гатовыя, неабходна асобна папрацаваць над гарманічнай збалансаванасцю кветак і кантрастаў - такім чынам удасца павысіць выразнасць ўспрымання нацюрморта. Гэта можна зрабіць дзякуючы павелічэнню кантраснасці тонаў фону і аб'ектаў на пярэднім плане. Усе аб'екты павінны быць на адным узроўні кантрасту.

завяршальны этап

Завяршаючы нацюрморт пастэллю, трэба павялічыць танальныя кантрасты на больш светлых прадметах. Гэта можна зрабіць з дапамогай рэзкіх пацямненняў і ценяў, размешчаных на гэтых аб'ектах.

Для стварэння самых цёмных абласцей можна выкарыстоўваць разнастайныя адценні чырвонага, сіняга, карычневага і цёмна-зялёнага. У той час як для стварэння блікаў выкарыстоўваюць невялікія ўчасткі белага колеру.

Акрамя гэтага, на завяршальным этапе трэба скарыстацца чорным колерам, з яго дапамогай можна паглыбіць самыя цёмныя ўчасткі. Чорны колер выкарыстоўваюць на апошнім этапе з-за таго, што ён заўсёды перасільвае яркасць і свежасць іншых адценняў.

Ствараючы нацюрморт пастэллю, пачаткоўцы мастакі часта соврешют памылку: прыніжаюць кантраст адценняў. Гэта атрымліваецца ў выніку змешвання некалькіх кветак. Каб такога не адбылося, перад змешваннем павялічваюць адрозненне светлых і цёмных тонаў. Дзякуючы такому прыёму страты кантрасту пасля змешвання кампенсуюцца.

Як захоўваць або перамяшчаць гатовую працу

Гатовыя працы можна захоўваць рознымі спосабамі. Калі карціна не будзе нідзе зафіксавана, тады неабходна падабраць слізгальную паперу і загарнуць у яе малюнак. Аднак трэба праверыць, ці ўвесь малярны скотч і выгібы апынуліся на адваротным баку карціны.

Калі ёсць жаданне змясціць гатовую працу пад шкло, то зрабіць гэта не так проста, як іншыя карціны. Перш за ўсё працу абмяжоўваюць рамкай. Гэта трэба для таго, каб малюнак ніхто не змог размазаць пальцамі. Больш за тое, рамка і шкло усцерагуць працу ад ападу лішняй пастэльнай пылу.

Пастэль з'яўляецца высакародным матэрыялам. Усе недахопы майстэрства можна з лёгкасцю схаваць з дапамогай эфектнай гатовай працы. Кожны пачатковец мастак можа з лёгкасцю знайсці свой адмысловы стыль і манеру малюнка аб'ектаў, ствараючы нацюрморт. Малюнкі пастэллю выдатна ўпісваюцца ў любы інтэр'ер.