Творы Моцарта: спіс. Вольфганг Амадэй Моцарт: творчасць

Выбітны аўстрыйскі кампазітар В. А. Моцарт з'яўляецца адным з прадстаўнікоў венскай класічнай школы. Яго дар выявіўся з ранняга дзяцінства. У творах Моцарта адчуваецца адлюстраванне ідэй руху "Бура і націск" і нямецкага Асветы. У музыцы пераўтвары мастацкі вопыт розных традыцый і нацыянальных школ. Самыя вядомыя творы Моцарта, спіс якіх велізарны, занялі сваё месца ў гісторыі музычнага мастацтва. Ён напісаў больш за дваццаць опер, сорак адну сімфонію, канцэрты для розных інструментаў з аркестрам, камерна-інструментальныя і фартэпіянныя творы.

Кароткія звесткі пра кампазітара

Вольфганг Амадэй Моцарт (аўстрыйскі кампазітар) з'явіўся на свет 1756/01/27 года ў прыгожым гарадку Зальцбургу. Акрамя кампазітарскай дзейнасці? ён быў цудоўным клавесініст, капельмайстрам, арганістам і скрыпачом-віртуозам. Ён меў абсалютны музычны слых, шыкоўную памяць і цягу да імправізацыі. Вольфганг Амадэй Моцарт з'яўляецца адным з самых вялікіх кампазітараў не толькі свайго часу, але і сучаснасці. Яго геніяльнасць адбілася ў творах, напісаных у розных формах і жанрах. Сачыненні Моцарта папулярныя да гэтага часу. А гэта сведчыць аб тым, што кампазітар прайшоў "выпрабаванне часам". Яго імя найбольш часта згадваецца ў адным шэрагу з Гайднам і Бетховенам як прадстаўніка венскага класіцызму.

Біяграфія і творчы шлях. 1756-1780 гады жыцця

Моцарт з'явіўся на сьвет 27 студзеня 1756 года. Складаць стаў рана, прыкладна з трохгадовага ўзросту. Першым настаўнікам музыкі быў бацька. У 1762 годзе ён адпраўляецца з бацькам і сястрой у вялікае артыстычнае падарожжа па розных гарадах Германіі, Англіі, Францыі, Швейцарыі, Нідэрландаў. У гэты час ствараюцца першыя творы Моцарта. Спіс іх паступова пашыраецца. З 1763 года пражывае ў Парыжы. Стварае санаты для скрыпкі і клавесіна. У перыяд 1766-1769 гадоў жыве ў Зальцбургу і Вене. З задавальненнем апускаецца ў вывучэнне кампазіцый вялікіх майстроў. Сярод іх Гендэль, Дуранте, Кариссими, Страделла і многія іншыя. У 1770-1774 гг. знаходзіцца ў асноўным у Італіі. Знаёміцца з вядомым у той час кампазітарам - Ёзэфам Мысливечеком, уплыў якога прасочваецца ў далейшай творчасці Вольфганга Амадэя. У 1775-1780 гадах здзяйсняе паездку ў Мюнхен, Парыж і Мангейм. Адчувае матэрыяльныя цяжкасці. Пазбаўляецца маці. У гэты перыяд напісаны многія творы Моцарта. Спіс іх велізарны. гэта:

• канцэрт для флейты і арфы;
• шэсць клавирных санат;
• некалькі духоўных хораў;
• Сімфонія 31 у танальнасці Рэ мажор, якая вядомая як Парыжская;
• дванаццаць балетных нумароў і многія іншыя кампазіцыі.

Біяграфія і творчы шлях. 1779-1791 гады жыцця

У 1779 сёлета працуе ў Зальцбургу прыдворным арганістам. У 1781 годзе ў Мюнхене з вялікім поспехам адбылася прэм'ера яго оперы "Идоменей". Гэта быў новы паварот у лёсе творчай асобы. Потым жыве ў Вене. У 1783 годзе ўзяў шлюб з Канстанцы Вэбер. У гэты перыяд дрэнна выходзяць оперныя творы Моцарта. Спіс іх не так вялікі. Гэта оперы L'oca del Cairo і Lo sposo deluso, якія так і засталіся Няскончаная. У 1786 году напісаная яго выдатная "Вяселле Фігаро" па лібрэта Лоренцо да Понтэ. Яна была пастаўлена ў Вене і карысталася вялікім поспехам. Шмат хто лічыў, што гэта лепшая опера Моцарта. У 1787 году выходзіць не менш ўдалая опера, якая таксама стваралася ў садружнасці з Ларэнца да Понтэ. Гэта "Дон Жуан". Тады ж ён атрымлівае пасаду "імператарскага і каралеўскага камернага музыканта". За што яму плацяць 800 флорынаў. Піша танцы для маскарадаў і камічную оперу. У траўні 1791 года Моцарта ўзялі на пасаду асістэнта капельмайстра Кафедральнага сабора Святога Стэфана. Яна не аплачвалася, але падавала магчымасць пасля смерці Леапольда Хофмана (які быў моцна хворы) заняць яго месца. Аднак гэтага не здарылася. У снежні 1791 года геніяльны кампазітар памёр. Існуе дзве версіі прычыны яго смерці. Першая заключаецца ў ускладненні пасля хваробы рэўматычныя ліхаманкай. Другая версія падобная на легенду, але падтрымліваецца многімі музыказнаўца. Гэта атручванне Моцарта кампазітарам Сальеры.

Асноўныя творы Моцарта. сьпіс твораў

Опера - гэта адзін з асноўных жанраў яго творчасці. У яго ёсць школьная опера, зингшпили, оперы-серыял і буфа, а таксама вялікая опера. З-пад пяра КОМПО:

• школьная опера: "Ператварэнне Гіяцынт", яшчэ вядомая як "Апалон і Гіяцынт";
• оперы-серыяла: "Идоменей" ( "Ільля і Идамант"), "Міласэрнасць Ціта", "Мітрыдат, цар Пантыйскі";
• оперы-буфа: "Уяўная садоўніца", "Ашуканы жаніх", "Вяселле Фігаро", "Усе яны такія", "Каірскі гусь", "Дон Жуан", "Няшчырая прасцячка";
• зингшпили: "страйкуюць і Бастьенна", "Заіда", "Выкраданне з сераль»;
• вялікая опера: "опера Чароўная флейта";
• балет-пантаміма "цацанкі";
• імшы: 1768-1780, створаны ў Зальцбургу, Мюнхене і Вене;
• рэквіем (1791);
• араторыя "Вызваленая Ветулия";
• кантаты: ", які каецца Давід", "Радасць муляроў", "Табе, душа сусвету", "Маленькая масонская кантата".

Вольфганг Амадэй Моцарт. Творы для аркестра

Творы В. А. Моцарта для аркестра дзівяць сваімі маштабамі. гэта:

• сімфоніі;
• канцэрты і ронда для фартэпіяна з аркестрам і для скрыпкі з аркестрам;
• канцэрты для двух скрыпак з аркестрам у танальнасці Да мажор, для скрыпкі і альта з аркестрам, для флейты з аркестрам у танальнасці Соль мажор, для габоя з аркестрам, для кларнета з аркестрам, для фагота, для валторны, для флейты і арфы (Да мажор );
• канцэрты для двух фартэпіяна з аркестрам (Мі бемоль мажор) і трох (Фа мажор);
• дывертысменты і серэнады для сімфанічнага аркестра, струннага, духавога ансамбля.

П'есы для аркестра і ансамбля

Шмат злажыў для аркестра і ансамбля Моцарт. Вядомыя творы:

• Galimathias musicum (1766);
• Maurerische Trauermusik (1785);
• Ein musikalischer Spa (1787);
• маршы (некаторыя з іх далучаліся да серэнады);
• танцы (Контрданс, лендлеры, менуэты);
• царкоўныя санаты, квартэты, квінтэт, трыо, дуэты, варыяцыі.

Для клавіра (фартэпіяна)

Музычныя творы Моцарта для гэтага інструмента вельмі папулярныя ў піяністаў. гэта:

• санаты: 1774 г. - да мажор (Да 279), Фа мажор (Да 280), Соль мажор (Да 283); 1775 г. - Рэ мажор (Да 284); 1777 г. - да мажор (Да 309), Рэ мажор (Да 311); 1778 г. - ля мінор (Да 310), Да мажор (Да 330), Ля мажор (Да 331), Фа мажор (Да 332), Сі бемоль мажор (Да 333); 1784 г. - да мінор (Да 457); 1788 г. - Фа мажор (Да 533), Да мажор (Да 545);
• пятнаццаць цыклаў варыяцый (1766-1791);
• ронда (1786, 1787);
• фантазіі (1782, 1785);
• розныя п'есы.

Сімфонія № 40 В. А. Моцарта

Сімфоніі Моцарта ствараліся з 1764 па 1788 г. Тры апошнія сталі найвышэйшым дасягненнем гэтага жанру. Усяго Вольфганг напісаў больш за 50 сімфоній. Але па нумарацыі айчыннага музыказнаўства апошняй лічыцца 41-я сімфонія ( "Юпітэр").

Лепшыя сімфоніі Моцарта (№ 39-41) з'яўляюцца унікальнымі творамі, якія не паддаюцца усталяванай у той час тыпізацыі. У кожнай з іх утрымліваецца прынцыпова новая мастацкая ідэя.

Сімфонія № 40 з'яўляецца самым папулярным творам гэтага жанру. Першая частка пачынаецца ўсхваляванай мелодыяй скрыпак пытаннем-адказ структуры. Галоўная партыя нагадвае арыю Керубіна з оперы "Вяселле Фігаро". Пабочная партыя лірычнасцю і меланхалічныя, складае кантраст галоўнай. Распрацоўка пачынаецца невялікі мелодыяй фагота. Ўзнікаюць змрочныя і журботныя інтанацыі. Пачынаецца драматычнае дзеянне. Рэпрыза ўзмацняе напружанне.

У другой частцы пераважае спакойна-кантэмпляцыйная настрой. Тут таксама выкарыстоўваецца сонатной форма. Галоўную тэму выконваюць альты, затым яе падхопліваюць скрыпкі. Другая тэма нібы "пырхае".

Трэцяя - спакойная, далікатная і пявучая. Распрацоўка вяртае нас да усхваляваных настрою, з'яўляецца трывога. Рэпрыза - гэта зноў светлая задуменнасць. Трэцяя частка - менуэт з рысамі маршу, аднак у памеры тры чвэрці. Галоўная тэма - мужная і рашучая. Яна праводзіцца скрыпкамі і флейтай. У трыо ўзнікаюць празрыстыя пастаральныя гучання.

Імклівы фінал працягвае драматычнае развіццё, дасягаючы найвышэйшай кропкі - кульмінацыі. Трывога і хваляванне ўласцівыя ўсіх раздзелах чацвёртай часткі. І толькі апошнія такты ўносяць невялікае зацвярджэнне.

В. А. Моцарт быў цудоўным клавесініст, капельмайстрам, арганістам і скрыпачом-віртуозам. Ён меў абсалютны музычны слых, шыкоўную памяць і цягу да імправізацыі. Яго цудоўныя творы занялі сваё месца ў гісторыі музычнага мастацтва.