Федэрыка Феліні: фільмаграфія, біяграфія

Вялікі ўклад у развіццё кинематогрофа унёс Федэрыка Феліні. Фільмаграфія гэтага рэжысёра налічвае крыху больш за дваццаць стужак, але за сваё жыццё ён атрымаў мноства ўзнагарод - "Залатую пальмавую галіну", "Залаты глобус", Оскара, "Залатога льва" Венецыянскага фестывалю. Феліні - прызнаны наватар і класік сусветнага кіно, яго імя сімвалізуе высокі прафесійны стыль, здольны скарыць любога.

Федэрыка Феліні. біяграфія

Федэрыка Феліні нарадзіўся ў 1920 годзе, 20 студзеня, у італьянскім курортным горадзе Рыміні. У дзяцінстве захапляўся маляваннем. Ён вельмі любіў цырк і ладзіў дома прадстаўлення. Адукацыю будучы рэжысёр атрымаў класічнае, пасля вучыўся на рэпарцёра ў Фларэнцыі. У 1938 г. пераехаў у Рым, дзе зарабляў напісаннем тэкстаў для рэклам, вар'етэ, радыёпастановак і малюнкамі для часопісаў і газет.

У 1943 годзе ён пісаў тэксты для радыёперадачы аб парачцы закаханых. Федэрыка прапанавалі экранізаваць гэтую гісторыю. На здымках ён пазнаёміўся са сваёй жонкай, Джульетай Мазінай. Разам яны пражылі 50 гадоў.

ранняя творчасць

Феліні пазнаёміўся з Раберта Расселіні, калі гандляваў шаржамі ў невялікай лавачцы. Раберта падзяліўся планамі аб здымкам кароткаметражнага фільма пра святара, расстралянага фашыстамі. Федэрыка прапанаваў паглыбіць ідэю і дапамог напісаць сцэнар для фільма «Рым, адчынены горад». Стужка мела каласальны поспех і паклала пачатак новаму жанру ў кінематографе - неарэалізм. Феліні набыў славу добрага сцэнарыста.

У 1950 рэжысёр ўдзельнічаў у стварэнні кінастужкі «Агні вар'етэ». Можна сказаць, што менавіта з гэтага фільма як рэжысёр пачаўся Феліні. Фільмаграфія яго стартуе з гэтай карціны, але сам ён лічыў яе за палоўку, бо гэта сумесная праца. У 1952 годзе ён напісаў сцэнар і зняў фільм «Белы шэйх». У 1953 году выйшла ўжо 2 фільма - «Каханьне ў горадзе» і «Сынкі-сынкі». Апошні паспяхова ішоў у кіно. Федэрыка Феліні атрымаў «Срэбнага льва» за гэтую працу.

«Дарога»

З гэтага моманту можна пачынаць называць лепшыя фільмы Федэрыка Феліні. Праца над сцэнаром «Дарогі» была завершана яшчэ ў 1949 годзе, але да здымак рэжысёр змог прыступіць толькі ў 1953. У галоўных ролях згулялі яго жонка Джульета Мазінай і акцёр Энтані Куін.

Гэтая стужка, якая прынесла рэжысёру сусветную славу, Оскара за лепшы фільм на замежнай мове і яшчэ каля 50 розных узнагарод, далася Федэрыка вельмі нялёгка. Пасля завяршэння здымак ён быў маральна спустошаны. Гэтая праца прынесла не толькі прызнанне, але і фінансавы поспех самому Феліні.

Фільмаграфія працягваецца наступным фільмам, «Ашуканцы», знятым ў 1954 г. Ён не прыцягнуў увагі гледачоў. А вось «Ночы Кабір» стаў яшчэ адной жамчужынай ў творчасці рэжысёра. Трохі містычная стужка пра кранальнай і наіўнай любові прыйшлася да спадобы гледачам, а шчырая ўсмешка Джульеты Мазінай ў фінале заваявала іх канчаткова.

«Салодкае жыццё»

Кінастужку «Салодкае жыццё» можна назваць знакавай у творчасці рэжысёра. Гэтую карціну варта ўспрымаць як нейкую філасофскую прытчу, якая раскрывае праблемы сучаснага італьянскага грамадства. Рэжысёр хацеў паказаць, што жыццё, у якой пануюць адчужанасць, адзінота і раз'яднанасць, пустая. І ў той жа час хараство, слодыч жыцця даступная ўсім, трэба толькі ўмець убачыць яе. Менавіта так лічыў сам Феліні.

Фільмаграфія рэжысёра магла скончыцца на гэтай стужцы, бо многія гледачы ўспрынялі яе як выклік грамадству. Купанне ў раскошы ў той час, калі ў краіне многія людзі ледзь зводзяць канцы з канцамі, выклікала шмат негатыву. У Ватыкане фільм таксама асудзілі, асабліва за сцэну стрыптызу.

Афіцыйны друкаваны орган Ватыкана штотыдзень публікаваў пра фільм разгромныя артыкулы, называючы яго «Агідная жыццё» і пагражаючы адлучыць ад царквы кожнага, хто яго паглядзіць. На адной з прэм'ер глядач плюнуў у твар стваральніку карціны. Галоўнага героя горача асуджалі, прапаноўвалі забараніць і знішчыць фільм, а самога Феліні пазбавіць італьянскага грамадзянства.

Аднак аглушальны поспех карціны за мяжой і сярод дэмакратычна настроеных італьянцаў прымусіў усіх крытыкаў змоўкнуць, а неўзабаве «Салодкае жыццё» пачалі называць сімвалам сучаснага італьянскага кіно. Карціна атрымала шырокае прызнанне і мноства ўзнагарод. Фраза «Дольчэ віта» стала сінонімам прыгожага жыцця ў многіх мовах свету, а фатографаў пачалі называць «папарацы», па імені аднаго з персанажаў папарацы. З гэтага фільма пачалося цеснае супрацоўніцтва рэжысёра з Марчэла Мастраяні.

«Восем з паловай», «Боккаччо-70»

У 1962 году майстар прыняў удзел у здымках фільма, які павінен быў ўзнавіць дух «Дэкамерона». Чатыры рэжысёра знялі па адной киноновелле, якія былі аб'яднаны ў адзіную кінакарціну - «Боккаччо-70».

У наступным годзе выйшла дастаткова аўтабіяграфічная карціна «Восем з паловай», у якой майстар пастараўся паказаць гледачу збянтэжанасць у душы мастака. Карціна апавядае пра рэжысёра Гвіда, які з-за адсутнасці натхнення ніяк не можа зняць свой фільм.

Марчелло Мастраяні адыграў у гэтым фільме галоўную ролю і, па сутнасці, увасобіў вобраз самога Феліні. Акцёр паспрабаваў паказаць тугу героя, яго страх перад штодзённасцю.

Прэм'ера адбылася ў Маскве, а сам рэжысёр са сваёй жонкай упершыню наведаў Савецкі Саюз. Гэтая праца атрымала Вялікі прыз кінафестывалю ў Маскве, а таксама 2 Оскара і мноства іншых узнагарод.

«Джульета і духі», «Тры кроку ў цягнуся»

Фільм «Джульета і духі» рэжысёр прадумваў некалькі гадоў. Ён быў прысвечаны Джульеце Мазінай і створаны для яе. Актрыса цалкам раскрыла у гэтай працы свой дар, але крытыкі і гледачы не ацанілі карціну.

«Тры кроку ў цягнуся» - сумесная праца трох рэжысёраў, экранізаваць па адным аповяду Эдгара Алана По. Феліні працаваў над расповедам пра брытанскім акцёру, які прыехаў у Італію на здымкі.

«Рым Феліні», «Амаркорд»

У 1969 году рэжысёр узнавіў Рымскую імперыю часоў заняпаду ў карціне «Сатырыкон Феліні», ў 1971 з'явілася сціплая камедыя «Клоуны». Любоў да Рыма майстар выказаў у светлым, чароўным фільме «Рым Феліні».

Аб родным горадзе, дзе прайшло дзяцінства рэжысёра, апавядае «Амаркорд». Гэтая лёгкая і смешная карціна, прасякнутая лёгкім адценнем настальгіі, маментальна заваявала вялікую любоў гледачоў. Яна па праву лічыцца адной з лепшых работ майстра.

«Казанова Феліні», «Рэпетыцыя аркестра»

Зняты ў 1976 годзе «Казанова» стаў расчараваннем для крытыкаў, гледачоў і самога рэжысёра. Ён прызнаўся, што з неахвотай працаваў над гэтай карцінай, а сам Казанова выклікае ў яго агіду.

«Рэпетыцыя аркестра» 1979 гады выклікала буру эмоцый і водгукаў. Кожны тлумачыў гэтую карціну па сваім. Рэжысёр як бы паказвае грамадства ў мініяцюры, на прыкладзе невялікага аркестра. Стужка была знята ўсяго за 16 дзён у жанры псевдодокументалистики.

Пазней творчасць і смерць

У 80-х гадах усяго чатыры кінакарціны выйшлі ў вялікага Феліні. Фільмаграфія рэжысёра падыходзіць да канца, гэтыя працы як бы падводзілі рысу пад яго творчасцю. Сюррэалістычны "Горад жанчын", гістарычны «І карабель плыве», юбілейны дваццаты фільм «Джынджэр і Фрэд» і «Інтэрв'ю», якое вяртае нас да «Салодкага жыцця». Апошні фільм рэжысёр зняў у 1990 годзе. Гэта аповяд пра бяскрыўдным вар'яцкім, нядаўна які выйшаў з лякарні - «Галасы месяца».

15 кастрычніка ў Феліні здарыўся інсульт, а 31 кастрычніка 1993 года яго не стала. Ён памёр пасля гадавіны залатога вяселля з Джульетай, пражыўшы з каханай 50 гадоў і адзін дзень. Жонка перажыла рэжысёра толькі на 5 месяцаў.