Фота і апісанне "Дорифора" Паліклета

Пры поглядзе на «Дорифора» Паліклета чалавек, які жыве ў нашым веку і не спрактыкаваны ў пытаннях мастацтва, не адразу зразумее, чаму гэтая скульптура лічыцца гэтак каштоўнай. Аднак сучаснікі старажытнагрэцкага майстры маглі б вельмі хутка вызначыць адрозненні статуі ад іншых работ таго перыяду. Скульптура «Дорифор» Паліклета вылучалася асаблівай пастаноўкай цела, гэта была адна з першых работ у старажытнай Грэцыі, персанаж якой здаваўся жывым, гатовым сысці з пастамента чалавекам. Яшчэ ў тыя далёкія часы статуя лічылася эталонам класічнага мастацтва, прыкладам матэматычна вывераных прапорцый, здольных удыхнуць жыццё ў бронзу.

Паліклет Старэйшы

Скульптар, Які стварыў статую, пра якую пойдзе гаворка ў артыкуле, жыў у канцы V стагоддзя да нашай эры (меркавана 480-420-я гады да нашай эры). Дакладнае месца нараджэння Паліклета застаецца невядомым. Згодна з старажытнагрэцкім аўтарам, гэта мог быць Аргос або Сикион, горада, якія з'яўляліся цэнтрамі мастацкай культуры таго часу. Сваё майстэрства Паліклет напрацоўваў пад пачаткам скульптара Агелара. Разам з ім вучыўся і іншы вядомы старажытнагрэцкі мастак, Мірон.

Творчасць Паліклета адрозніваецца нястомным пошукам ідэалу. Ствараючы скульптуры, ён імкнуўся дасягнуць дасканаласці ў перадачы паставы, выразы асобы. Яго героі далёкія ад мітусні, яны спакойныя і мудрыя. Гармонія была ўласцівая не толькі постаці, але і ва ўнутраны змест вобраза.

любімыя героі

Да і пасля стварэння «Дорифора» Паліклета цікавіў вобраз атлетаў. І гэта не дзіўна: хто, як не зграбныя алімпійскія пераможцы, мог прадэманстраваць усю прыгажосць развітога мужчынскага цела. Аднак часцей за ўсё Паліклет адлюстроўваў атлетаў не ў працэсе спаборніцтва, а ўжо пасля перамогі. У гэты момант з цела сыходзіла лішняе напружанне, але яшчэ не было прыкмет стомленасці. Цела станавілася расслабленым і сабраным адначасова - адчувалася тая самая гармонія, якую любіў і ўмеў перадаваць старажытнагрэцкі скульптар.

скульптуры

Арыгіналаў статуй аўтара не захавалася. Многія працы засталіся толькі ў выглядзе апісанняў сучаснікаў, некаторыя дайшлі да нас дзякуючы рымскім копіям. Так, каханне скульптараў свяшчэннай імперыі да паўтарэння старажытнагрэцкіх работ дазволіла мастацтвазнаўцам нашага часу пабачыць адно з самых ранніх твораў Паліклета. Майстар захаваў пераможцы Алімпійскіх гульняў у момант, калі той здабудзе сваю галаву. А вось пра статуях Пифокла і Арыстона, а таксама Геракла і Гермеса мы ведаем толькі дзякуючы пісьмовых крыніцах.

Некалькі пазней стварэння гэтых работ Паліклет, - «Дорифор» таксама ў той час ужо быў гатовы, - пераехаў у Афіны. Тут ён стварае «Параненую амазонку». Гэтая скульптура дайшла да нас у выглядзе рымскай копіі. Па стылі яна практычна не адрозніваецца ад «Дорифора» Паліклета. Пастаноўка корпуса, прамалёўка моцнага мускулістага цела, пачуццё ўнутранай сіла - усё гэта яднае дзве статуі.

У канцы жыццёвага шляху

У Афінах Паліклет займаўся і партрэтнага скульптурай. У той час такі від мастацтва быў мала распаўсюджаны. Паліклет, мяркуючы па якія дайшлі да нас паведамленнях і водгуках, пышна ведаў сваю справу. У крыніцах захавалася інфармацыя, згодна з якой майстар працаваў над партрэтам Артемана, інжынера самага Перыкла.

Статуі апошніх гадоў адлюстроўвалі новыя пошукі аўтара. Адна з такіх работ - «Диадумен» (каля 430 г. да н.э.). Статуя адлюстроўвае алімпійскага пераможцы, прыгожым жэстам павязвалі стужку сабе на галаву. У яго постаці і выразе асобы ўжо значна менш спакою, чым у папярэдніх працах майстра.

«Дорифор» Паліклета: апісанне

Аднак самай вядомай працай скульптара застаецца менавіта «Дорифор». Скульптура адлюстроўвае дзіданосцаў, толькі што які перамог на спаборніцтве. Арыгінал, ня які дайшоў да нас, датуецца 460-450 гг. да н. э. Судзіць аб рабоце сёння мы можам дзякуючы некалькім якія захаваліся копіям.

Няўлоўнае рух і пастаноўка корпуса - вось чым вылучаецца статуя, якую стварыў Паліклет. Дорифор-дзіданосец стаіць, абапёршыся на адну нагу, другая толькі падтрымлівае постаць - ён быццам вось-вось зробіць крок. Правая рука юнакі апушчана, у левай ён трымае дзіду. Лёгка заўважыць, што частка цела знаходзіцца ў спакоі, а іншая напружана. Гэта спалучэнне выглядае настолькі натуральным, што дзіданосец здаецца жывым. Статуя выгадна адрознівалася ад статычных малюнкаў, характэрных для папярэдняга перыяду ў мастацтве.

канон

У аснове пабудовы цела «Дорифора» Паліклета ляжаў дакладны матэматычны разлік і палажэнні пифагореизма. Намаляванае майстрам мужчынскае цела неаднаразова капіявалася яго паслядоўнікамі і атрымала назву «канон Паліклета». Таксама называўся і трактат скульптара, дзе былі выкладзены асновы вучэнні Піфагора і матэматычны разлік прапорцый. Праца скульптара да нас не дайшоў, сёння судзіць пра яго вучоныя могуць толькі па запісах сучаснікаў аўтара.

Аснова кампазіцыі - перакрыжаваная нераўнамернасць руху цела. Справа апушчаная рука і апорная нага статычныя, але напружаны. Злева адпаведныя часткі цела расслабленыя, але пры гэтым знаходзяцца ў руху. З дапамогай такога супрацьпастаўлення Паліклет атрымалася перадаць унутраны спакой героя і адначасовую гатоўнасць да любых выпрабаванняў.

залатое сячэнне

Калі стваралася статуя «Дорифор», Паліклет ужыў і яшчэ адзін прынцып пифагореизма. Усе прапорцыі цела пабудаваныя паводле правіла залатога перасеку. Коратка яго можна сфармуляваць наступным чынам: даўжыня ўсяго аб'екта або цела так ставіцца да большай часткі, як апошняя да меншай. Вышыня статуі ставіцца да адлегласці ад пастамента да пупка дзіданосцаў, як апошняе да адлегласці ад пупка да макушкі галавы.

Усе прапорцыі скульптуры падпарадкаваны вызначаным разліках. Менавіта ідэальныя суадносіны частак цела, які дазваляе стварыць станістага воіна, а не падоўжаную або прысадзістую постаць, і спрабавалі паўтарыць шматлікія вучні майстры, капіюючы «Дорифора». Вось некаторыя з гэтых прапорцый:

• адлегласць Ад галавы да падбародка ў 7 разоў менш вышыні дзіданосцаў;

• ад вачэй да падбародка - у 16;

• вышыня асобы - у 10.

Правіла залатога перасеку і прапарцыйныя суадносіны Паліклет выконваў ва ўсіх працах. Адмаўляўся ад іх майстар толькі ў выпадку, калі яны пачыналі супярэчыць натуральным параметрах чалавечага цела ў канкрэтнай скульптуры.

кантрапост

Паліклет адным з першых пачаў выкарыстоўваць прыём кантрапост, пазней стаў класічным. Выяўляецца ён як раз у крыжаваным напрузе ў руках і нагах. Прыём дазваляе зрабіць позу больш натуральнай, перадаць закладзенае ў ёй рух. Статуі, створаныя з ужываннем кантрапост, выгадна адрозніваюцца ад статычных скульптур старажытнасці. Яны малююць жывых людзей, але не застылыя копіі бажаствоў.

Працуючы над скульптурамі, Паліклет назіраў за людзьмі. Ён прымеціў, што заўсёды рух адно часткі цела выклікае змену становішча і іншы. Ён не з'яўляўся першым, хто ўбачыў гэтую асаблівасць, але лепш за іншых змог яе перадаць. Як і некаторыя яго папярэднікі, ён зразумеў, што для перадачы руху неабходна вылучаць наперад левую нагу і правую руку ці ж правую нагу і левую руку. Гэта і ёсць перакрыжаванае становішча частак цела, якое вылілася ў прынцып кантрапост.

На жаль, да нас не дайшоў арыгінал статуі, якую стварыў Паліклет. «Дорифор», фота добра гэта паказваюць, і ў якія захаваліся копіях ўвасабляе канон малюнка станістага мужчынскага цела. Аднак ёсць падставы меркаваць, што арыгінал, страчаны ў стагоддзях, выглядаў яшчэ больш гарманічна. І тым не менш «Дорифор» дагэтуль застаецца ўзорам для пераймання ў мастацтве. Прапорцыі цела і прынцып залатога перасеку, выкарыстаныя для яго стварэння, і сёння лічацца ідэальнымі. У нашы дні скульптуру «Дорифора» можна лічыць свайго роду навучальным матэрыялам, прычым не толькі для скульптараў, але і для мастакоў і іншых майстроў.