Мастак Эдвард Мунк: творы, біяграфія

Мастак, творчасць якога на Захадзе ставяць у адзін шэраг з Гаген і Сезан, не вельмі добра вядомы ў Расіі. Геній, які лічыўся стваральнікам новай эпохі і які пісаў змрочныя карціны пра смерць, пакутаваў нервовымі зрывамі, ад якіх лячыўся.

У юнацтве ён абмовіўся, што прыйдзе дзень, калі перад яго палотнамі ўсё здымуць капялюшы, нібы ў царкве, але да грамадскага прызнання яму было яшчэ вельмі далёка. «Без маіх карцін я - нішто», - прызнаўся аднойчы Эдвард Мунк, творы якога зараз вядомыя нашмат больш, чым сам аўтар.

Каб зразумець самабытнае творчасць мастака, неабходна даведацца, як і чым ён жыў, ствараючы шэдэўры, «напісаныя крывёю свайго сэрца".

страты блізкіх

У 1863 годзе ў Нарвегіі нарадзіўся будучы мастак, чыя творчасць назавуць цалкам новай жывапісам, падарваць ўстояныя традыцыі ў мастацтве. Эдвард Мунк, біяграфія якога напоўнена трагічнымі падзеямі, якія пакінулі свой след у яго творах, трывала ўвайшоў у гісторыю як творца, чые працы выклікалі бурнае эмацыйнае ўздзеянне на гледача.

Сваё дзяцінства Эдвард ўспамінаў як бязрадаснае і напоўненае стратамі. Пазбавіўшыся маці і каханай сястры, якія памерлі ад сухот, хлопчык трагічна ўспрыняў і свой жыццёвы шлях. Вядома яго ўспамін пра той час: «Да маёй калыскі зляцеліся чорныя анёлы вар'яцтва, хваробы, смерці і суправаджалі ўсё жыццё».

Малюнак ўнутранага свету

Пасля школы Мунк вучыцца на інжынера, але ў нейкі момант разумее, што марыць займацца толькі жывапісам. Вядомая нават дакладная дата - 8 лістапада 1888 года, менавіта тады ў асабістым дзённіку які пакутуе страхам перад жыццём падлетка з'явіўся запіс аб тым, што ён вырашыў стаць мастаком.

«Часта я прачынаўся ў халодным поце і аглядаў свой пакой, каб пераканацца, не ў пекле Ці я», - прызнаўся ў канцы жыцця Эдвард Мунк. Карціны маладога жывапісца перадавалі яго перажыванні: ён не любіў «прыгожыя» малюнка, акцэнтуючы ўвагу на тым, што не відаць за знешняй абалонкай чалавека.

Адлюстроўваючы людзей, ён рабіў злепкі з іх унутранага свету: «Больш не знойдзецца іншага мастака, якая выціснула сваю тэму да апошняй кроплі, як я».

Змрочныя матывы ў творчасці

Чарада трагічных сыходаў працягвалася - Мунк пазбавіўся бацькі, малодшага брата, у клініцы для псіхічнахворых памерла сястра. Гэта адлюстроўваецца на творчасці жывапісца - змрочныя матывы адзіноты і смерці набіраюць яшчэ большую сілу. Крытыкі адзначалі, што аўтар валодаў дзіўнай здольнасцю візуальна адлюстроўваць свае настроі і эмоцыі.

Пасля страт Мунк палічыў галоўным вінаватым ва ўсіх трагедый Бога. Ён адракаецца ад рэлігіі, шукаючы для сябе новую сістэму каштоўнасцяў. Лічачы ўвесь свет пустым, мастак заяўляе пра бессэнсоўнасць чалавечага жыцця і запэўнівае, што толькі праз мастацтва можна дамагчыся неўміручасці.

Вучачыся ў мастацкай школе, Эдвард Мунк, карціны якога цяжка аднесці да аднаго кірунку, самааддана аддаецца мастацтву. Ён не хацеў, каб яго творы проста ўпрыгожвалі сцены дамоў ці музеяў. «Мае карціны - гэта тое, што я сам перажыў, мой дзённік. Яны надалі сэнс майго жыцця »- дзяліўся самым патаемным жывапісец.

закрыццё выстаў

Вандраваў па свеце геній знаёміўся з рознымі напрамкамі і стылямі ў мастацтве. Ён выстаўляў свае творы ў галерэях, але яны выклікалі занадта вялікі грамадскі рэзананс, і яго выставы зачынялі. Майстры класічнай школы ў жывапісу палічылі дзіўныя карціны абразлівымі для прагляду, а самога Мунка назвалі анархістам. Пасля аб'явы аб закрыцці выставы «пачварныя» творы набываюць вядомасць, а прагрэсіўная моладзь пачынае захапляцца скандальнымі карцінамі.

Неўладкаваная асабістае жыццё

Звыкся да адзіноты малады чалавек бег ад стасункаў з жанчынамі, адводзячы ім фатальную ролю ў лёсе ўсіх мужчын. Прадстаўніцы прыгожага полу улюбляліся ў захопленага мастацтвам дзіўнага юнака з падпаленымі вачамі, але Мунк лічыў, што моцныя пачуцці аслабяць яго цягу тварыць.

Вядомы гарачы раман мастака з дачкой знатнага гандляра, які скончыўся трагічна для абодвух: дакучлівая дзяўчына, якая стала клопатам для маладога чалавека, спрабавала атруціцца, даведаўшыся ад Эдварда аб расставанні, а пасля таго, як яе літаральна вярнулі з таго святла, яна прастрэліла руку жывапісцу.

Нервовыя зрывы і лячэнне хваробы

Які перанёс некалькі аперацый і страціў палец, Мунк перажываў за сваё творчае будучыню. У нелюдзімага мастака пасля гэтага выпадку пачынаецца сапраўдная манія пераследу. Яго нервы здавалі ўсё часцей, і мастак зрываўся на выпадковых людзях. Ён мог нават пакалаціць тых, хто, на яго думку, пра яго непахвальна адклікаўся. Частыя прыступы, якія суправаджаліся агрэсіўнымі дзеяннямі, прыводзяць Мунка ў псіхіятрычную лякарню, дзе яго лячылі электрашокам.

Мастак разумеў, што ў адзіночку яму не справіцца з алкагалізмам і дэпрэсіяй, і адпраўляецца па дапамогу да спецыялістаў. Трэба сказаць, што хвароба не пакідала яго і пасля працяглага лячэння. Але Эдвард прыняў яе, лічачы, што яго творчасць непарыўна звязана з псіхічнымі зрывамі.

нечаканая папулярнасць

Пасля інтэнсіўнай тэрапіі Мунка адпускаюць. «Адтуль не так лёгка выйсці. На ўсе пытанні нельга адказваць, як захочаш. Яму трэба здагадацца, што ад цябе чакаюць лекары, інакш застанешся там назаўжды », - дзяліўся ўспамінамі Эдвард Мунк. Творы геніяльнага мастака за той час, які ён прабыў у клініцы, становяцца папулярнымі.

Майстры, які стаў у раптоўна знакамітым, закідваюць прапановамі галерэі свету і прыватныя калекцыянеры. Але «змрочны нарвежац», як яго часам называлі сучаснікі, не спяшаўся расставацца са сваімі стварэння. Ён не мог тварыць, не бачачы сваіх палотнаў.

Партрэты як перадача чалавечай душы

Мастак Эдвард Мунк чэрпаў ўсе ідэі ўнутры самога сябе, спрабуючы дапамагчы сваёй творчасцю іншым людзям разабрацца ў складанасцях жыцця і растлумачыць яе прызначэнне. Пасля 1900 года ён стварае калекцыі партрэтаў, якія робяцца асноўным жанрам у яго творчасці. Гэта былі запамінальныя творы, у якіх даследаваліся тонкія струны чалавечай душы. Мастак не пісаў на заказ партрэты тых, каго дрэнна ведаў, а перадача толькі вонкавага падабенства яго не задавальняла.

Творчасць у апошнія гады жыцця

А вось позні перыяд творчасці майстра многія крытыкі прызнаюць самым няўдалым. Эдвард Мунк, творы якога былі напоўнены глыбокімі філасофскімі ідэямі, але прызнаныя слабымі ў мастацкім плане, упарта працаваў у сваёй майстэрні. Яго стыль памяняўся ў горшы бок, а карціны, напісаныя грубымі мазкамі, расчароўвалі сваіх прыхільнікаў. Вядома, што аўтар пакутаваў вочным захворваннем, з-за якога і пазьней ён цалкам спыніў працаваць.

Памёр Мунка ў пачатку 1944 года, паблізу Осла, падчас нямецкай акупацыі. Ён не пакінуў пасля сваёй смерці вучняў, бо яго самабытнае творчасць была занадта асабістым і суб'ектыўным.

«Хворая дзяўчынка»: развітанне з каханай сястрой

«Усё, што я зрабіў у творчасці, абавязана нараджэннем гэтай карціне», - неяк прызнаўся Мунка. «Хворая дзяўчынка" - самае ранняе яго твор, якое зрабіла мастака знакамітым. Глыбокія раны пасля смерці блізкіх у дзяцінстве пакінулі глыбокі след у душы ўразлівага хлопчыка. Ён адлюстраваў якая памірае ад сухотаў сястру, а матывы хваробы і смерці часта праходзілі праз яго творчасць.

На працягу сарака гадоў Мунка не адпускала нечаканая смерць каханай сястры, і ён стварыў пяць варыянтаў гэтай карціны, якая падверглася вельмі жорсткай крытыцы з боку публікі. Якая выяўляе дзяўчынку перад смерцю твор, прызнанае значным і пераломным момантам у творчасці мастака, выклікала скандальную рэакцыю грамадскасці за такую жорсткую манеру ліста і выраз самых забароненых пачуццяў - пакуты, болю і роспачы чалавека.

Траўля крытыкаў і неразуменне публікі

Пастаянна выслухоўваў абвінавачванні ў дэпрэсіўнасці і бясформенныя прадстаўленага на суд гледачоў творы нелюдзімы Эдвард Мунк. Карціны з назвамі, якія падкрэсліваюць глыбокі трагізм і пастаянную боль аўтара, не прымаліся публікай, ня гатовай палюбіць палатна, далёкія ад рэалістычнага мастацтва. Крытыкі рабілі абражаюць мастака выпады і называлі яго тварэння адкрытымі праваламі.

Таленавіты жывапісец быў вымушаны змагацца за свабоду ў творчасці, штодня сутыкаючыся з адкрытым пагардай і абсьмейваньня выпакутаванага стварэння, які перадае стан чалавека, а не яго знешні аблічча. Мунк спецыяльна ствараў ня прылізаныя пад стандартныя каноны мастацтва малюнкі, літаральна ашаламіў сучаснікаў праўдай жыцця.

Загадкавае палатно «Крык»

Самае вядомае твор геніяльнага майстра - якое перадае рэальны жах чалавека, карціна «Крык». Мунк, які пакутаваў бояззю адкрытага прасторы, адлюстраваў галоўнага героя, адчувае нешта варожае. Прычым неверагодны страх ахапіў толькі яго, а дзве фігуры ззаду мірна гутараць, ня чуючы жудаснага крыку.

Даследчыкі творчасці нарвежскага жывапісца схіляюцца да меркавання, што гэта палатно напісана пад уплывам развіўся псіхічнага захворвання Мунка. Бясполае істота, якое адкрыла рот і абхапіла галаву рукамі, каб не чуць страшныя крыкі, магчыма, было навеяна чынам муміі, якую ўбачыў на выставе нарвежац.

Аголены нерв Мунка

Што ўвасабляе сабой дзіўнае і змрочнае твор «Крык»? Мунк лічыў, што чалавек у сутычцы з прыродай асуджаны на паразу. Намаляванае істота пазбаўлена ахоўнай абалонкі, і кожнае ўздзеянне знешніх сіл прымушае яго адчуваць неверагодныя пакуты. Галоўны герой - гэта сам творца, а ў яго аголены нерв рэагуе на кожнае дакрананне. Мунк абараняецца ад прыроднага ляманту, і фігура намаляванага героя з'яўляецца натуральнай рэакцыяй спалоханага чалавека, ратуецца ад сапраўдных або ўяўных катаклізмаў.

нядобрая слава

Першапачаткова малюнак называўся «Крык прыроды». Менавіта яго, дрыжучы ад хвалявання, адчуў аўтар ў 1892 годзе ў Ніцы. Напэўна, нядзіўна, што з гэтак змрочнай карцінай звязана містычнае праклён усіх, хто ўваходзіць з ім у якой-небудзь кантакт. Рабочыя, якія пераносілі карціну, канчалі з сабой з-за моцнага галаўнога болю і траплялі ў страшныя аварыі. Пакратаў пальцам палатно цікаўны наведвальнік згарэў жыўцом у сябе ў доме.

Карціну коштам больш за 70 мільёнаў даляраў неаднаразова выкрадалі, але яна заўсёды вярталася Музей Мунка ў Осла. Жудасная атмасфера, адноўленая на палатне, уплывае на псіхіку гледача, і гэты факт навукова пацверджаны.

Ніхто не ведае, трагічная Ці гэта выпадковасць, забіральная душы людзей, або сапраўды містычная карціна валодае злым рокам. Як бы там ні было, але наведвальнікі музея імкнуцца абыйсці яе бокам.

«Суцяшэнне». Графіка ў чорна-белым колеры

Незвычайнае чорна-белы малюнак двух тых, што сядзяць аголеных людзей на фоне шпалер стварыў у 1894 годзе яшчэ мала каму вядомы Мунка. «Суцяшэнне» - так ён назваў сваю графічную працу, рэалістычна якая перадае адчай і гора жанчыны, закрыла рукамі сваё заплаканы твар. Яе пяшчотна абдымае за плячо мужчына, але яго заспакаяльны жэст не можа змякчыць нечаканы ўдар лёсу, які разбурыў мірнае жыцьцё яго спадарожніцы.

Графіка Мунка - гэта асобны свет, у якім аўтар адыходзіў ад дэталізаваных вобразаў да абагульнення. «Суцяшэнне» стала адной з першых графічных работ знакамітага нарвежца.

Карціна-правакацыя «Мадонна»

Усё жыццё пакутуе Мунк, «Мадонна» якога мала падобная на звыклы класічны вобраз, увасобіў на палатне свае таемныя перажыванні. Ён лічыў жанчыну загадкай для ўсіх мужчын: "Святая і заганная, наркотык і пакута. Чалавек, які зводзіць з розуму ».

Трагічна абарвалася сувязь з дачкой гандляра віном адклала след у сэрцах юнака, які лічыў, што жаночая прыгажосць прыносіць боль і небяспеку. «Мадонна» жывапісца пазбаўленая якой-небудзь святасці і бязгрэшнасці. Якая знаходзіцца ў экстазе жанчына закрыла ад стомы вочы і пагрузілася ў свае адчуванні. Яе адліваюць сінім валасы распушчаны і як быццам утойваюць страшную небяспеку. Змрочны фон палатна трывожыць і наводзіць на думкі пра нейкую пагрозу для ўсяго чалавецтва ў цэлым.

Мунк, ствараючы твор, у якім любоў цесна звязана са сканчэннем жыцця на зямлі, хацеў перадаць усе стадыі, якія праходзіць жанчына - ад зачацця і нараджэння дзіцяці да самай смерці. А гледачы палічылі дастаткова вульгарнай карціну, на якой толькі німб надае падабенства з кананічным чынам Мадонны.

«Растанне»: боль ад разрыву адносін

У гэтай працы ужыў цэлых тры стылю жывапісу Эдвард Мунк. «Растанне» напісана пасля няўдалага вопыту любоўных адносін мастака, якія дзеляцца малюнак карціны на мінулае і сучаснасць. Ён разглядае ўнутраны і знешні свет пакутуе чалавека, намаляванага са змрочным тварам і трымаць скрываўленай рукой за сэрца. Справа Мунк напісаў у светлым сукенка безаблічную дзяўчыну. Аўтар падкрэслівае, што хвалюецца разрыў герой спрабуе забыцца тую, якая нанесла яму столькі пакут, і яе твар назаўжды сцёрта з яго памяці.

Прама перад мужчынам знаходзіцца нешта, падобнае на дзіўнае расліна ці істота з двума галовамі. Чырвоная субстанцыя, якая выглядае спачатку суцэльнай, няўмольна рвецца ў розныя бакі. У працы выкарыстаныя сюррэалізм, сімвалізм і мадэрн, якія перадаюць трагедыю растання.

Бяссмерце ў палотнах

Самотны і цяжка сыходзіцца з людзьмі Эдвард Мунк, творы якога сведчаць пра яго несумненным таленце, пры жыцці выклікаў шмат размоў пра сваю творчасць, на якім адбілася супярэчлівая асоба аўтара. Які не жадаў расставацца з выпакутаваная палотнамі і марыў зліцца з імі ў адно, Мунк працягвае жыць у сваіх карцінах, якія зрабілі яго несмяротным.