Гісторыя і апісанне карціны "Бачанне хлопчыку Варфаламею" Несцерава

Мастак Несцераў Міхаіл Васільевіч заўсёды ставіўся з асаблівай любоўю да святога Сергія Раданежскаму. Карціна «Бачанне хлопчыку Варфаламею" з'яўляецца першай з цэлага цыкла яго прац, прысвечаных звышгоднаму ігумену. Гэта тлумачыцца тым, што Несцераў - мастак, творчасць якога сфарміравалася на глебе высокай духоўна-хрысціянскай традыцыі. Ён пяшчотна любіў сваю Радзіму, яе прыроду і людзей, якія жылі побач з ім.

Аб мастака

Нарадзіўся Несцераў Міхаіл Васільевіч 31 траўня, а па старым стылі 19 траўня, 1862 года ў Уфе. Згодна з сямейным паданняў, род будучага мастака адбываўся з наўгародскіх сялян, якія калісьці перасяліліся на Урал. Яго дзед Іван Андрэевіч быў прыгонным, а пазней стаў, як тады называлі, вольноотпущенным. Ён здолеў на "выдатна" скончыць семінарыю і, прыклаўшы нямала высілкаў, выбіўся ў купецкае саслоўе.

У сям'і Несцерава вельмі любілі літаратуру і нават ставілі невялічкія спектаклі. А аднойчы згулялі нават камедыю Гогаля «Рэвізор», чым нарабілі перапалох у правінцыйнай маленькай Уфе. Трэба сказаць, што ў тыя часы кнігі былі яшчэ рэдкасцю, але ў гэтым доме яны вадзіліся. Па рэкамендацыі свайго бацькі Міхаіл яшчэ ў дзяцінстве з задавальненнем прачытаў «Вайну і мір» Льва Талстога. І быў вельмі здзіўлены гэтым творам.

Бацька Міхаіла Васільевіча быў выдатнай асобай. Выявіўшы талент сына да малявання, ён не стаў перашкаджаць яго развіццю, а, наадварот, усяляк падтрымліваў яго. І гэта нягледзячы на тое, што ў купецкіх сем'ях справа перадавалася ад бацькі да сына.

царкоўная жывапіс

Рэлігійная тэматыка ўвайшла ў карціны мастака Несцерава трывала і надоўга. Але майстар пісаў не толькі палотны. Адзін час ён займаўся роспісам цэркваў. Напрыклад, у 1893-1894 гадах ва Ўладзімірскім саборы горада Кіева ён напісаў запасадную вобраз пад назвай «Нараджэнне Хрыстова», а праз 2 гады ў адным з храмаў Пецярбурга была скончаная праца над мазаікай. У 1899 году Несцераў прыступіў да роспісу каўказскай царквы Аляксандра Неўскага. Праз 5 гадоў яна была завершана. Таксама пэндзля майстра належаць фрэскі, якія знаходзяцца ў маскоўскай Марфа-Марыінскай мясціны. Праца над імі вялася з 1907 па 1911 год. Да гэтага часу як раз і ставяцца лепшыя карціны Несцерава Міхаіла Васільевіча, напісаныя ім на рэлігійныя тэмы.

сямейная легенда

Чым жа можна патлумачыць такую вялікую цягу мастака да святых вобразаў? Існавала нейкая сямейная легенда, згодна з якой маленькі Міхаіл ледзь не памёр, але, дзякуючы ўмяшанню святога, які цудоўным чынам ацаліў яго, хлопчык усё-ткі выжыў.

Трэба сказаць, што лячылі тады дзяцей дастаткова суровымі народнымі метадамі. Напрыклад, трымалі іх прама на снезе ці на марозе або, наадварот, ўкладвалі ў гарачую печ. Па словах самога мастака, яго маці здалося, што ён памёр. Тады дзіцяці, як належыць, прыбралі і паклалі пад абразамі, на грудзі змясцілі абразок святога Ціхана Задонск, а самі з'ехалі на могілках - заказваць пахаванне. Праз нейкі час маці заўважыла, што яе дзіця ачуўся. Яна была ўпэўненая, што гэта цуд адбыўся праз заступніцтва святога. З тых часоў асабліва ганаровым і каханым у іх роду стаў, акрамя Сергія Раданежскага, і Ціхан Задонск.

Праца над карцінай

Несцераў «Бачанне хлопчыку Варфаламею» пісаў, будучы ў Комякине. Недалёка ад гэтага месца знаходзілася Троіца-Сергіева лаўра. Таксама побач размешчана і сядзіба Абрамцево, уладальнікам якой з'яўляўся знакаміты ў той час мецэнат Сава Мамантаў. Як вядома, ён вельмі любіў запрашаць да сябе ў госці ўжо адбыліся, знакамітых мастакоў: Сярова, Васняцова, Білібіна, Урубеля. Бываў там і Несцераў. «Прывід хлопчыку Варфаламею" - карціна, у якой выкарыстаны менавіта Абрамцаўскай краявіды. Сам мастак пісаў пра тое, што эцюд для гэтай працы ён накідаў, быўшы прама там. Тады яго да глыбіні душы ўразіла немудрагелістая сапраўднасць расійскай прыроды. Захавалася некалькі падрыхтоўчых малюнкаў і эцюдаў да гэтага самаму знакамітаму яго палатна.

тэматыка палатна

Міхаіл Несцераў «Бачанне хлопчыку Варфаламею» прысвяціў Сергію Раданежскаму, які жыў у XIV стагоддзі. Ён быў заснавальнікам і ігуменам Троіца-Сергіева манастыра. У свеце насіў імя Варфаламей. Ён да гэтага часу з'яўляецца адным з самых шанаваных святых у Расіі.

Менавіта з блаславення Сергія, Дзмітрый Данскі адправіўся на бітву, якая адбылася на Куліковым полі ў 1380 годзе. Бой супраць полчышчаў мангола-татараў пад кіраўніцтвам хана Мамая скончыўся перамогай расейскага войска. З яе пачаўся вызваленне зямель ад мангольскага іга.

Для мастака вобраз юнага Сергія стаў свайго роду знакам, які даваў надзею на тое, што руская духоўнасць ўсё ж адродзіцца.

Карціна Несцерава «Бачанне хлопчыку Варфаламею» адлюстроўвае адзін з эпізодаў жыціі Сергія Раданежскага. У адрозненне ад сваіх братоў, у дзяцінстве хлопчыку вельмі цяжка было вывучаць грамату. Аднойчы, шукаючы зніклую конь, ён зайшоў у лес, дзе яму сустрэўся манах, які моліцца ў дуба. Варфаламей паскардзіўся манаху, што грамата даецца яму з вялікай працай. Старац з дапамогай сакрамэнту дзеепрыметнікі дапамог хлопчыку здабыць веды.

Колеру на палатне

Робячы апісанне карціны «Бачанне хлопчыку Варфаламею", нельга не заўважыць цяпла, выходнага ад яе. Амаль усе колеру, якія выкарыстоўваюцца мастаком для яе напісання, - сонечныя і радасныя: жоўты, аранжавы, зялёны, карычневы, охра.

На пярэднім плане карціны бачым дзве цэнтральныя фігуры - манаха і хлопчыка, акружаных восеньскім, чыста рускім пейзажам. На другім - пагорак, зарослы высокай травой. Яна ўжо амаль уся была брудна месцамі высахла, але ўсё ж на яе фоне добра бачныя невялікія далікатна-блакітныя кветкі. Глыбіню карціне надаюць пагоркі, размешчаныя па баках: злева - жоўта-зялёны, парослы высокімі елкамі, а справа - чырвона-жоўты.

На заднім плане віднеецца засеянае залатой пшаніцай поле, а на яго краі - дзве старыя, ледзь пакрывіліся, цёмныя хаткі. За імі намаляваная драўляная, ужо не новая царква з ярка-блакітнымі купаламі ў асяроддзі стройных бяроз і алей. Насупраць яе, праз дарогу, ўецца, пабліскваючы, невялікая рачулка. Вада ў ёй чыстая і празрыстая.

Цэнтральная фігура

Трэба сказаць, што апісанне карціны «Бачанне хлопчыку Варфаламею" будзе няпоўным, калі асобна не згадаць пра тое, як быў знойдзены вобраз для аднаго з галоўных герояў. Кажуць, што Несцераў доўга шукаў натуру, каб напісаць з яе хлопчыка. Але аднойчы яму выпадкова сустрэлася дзяўчынка, якая хварэла на сухоты. Ён быў уражаны яе выглядам: амаль хваравіта дзіцячым тварыку, здавалася, жылі толькі яркія вочы, якія глядзелі на яго нейкім незямным позіркам. Менавіта тады мастак і зразумеў, што нарэшце-то знайшоў вобраз хлопчыка.

На карціне маленькі Варфаламей намаляваны ў простай белай сялянскай кашулі, на поясе ў яго бачны пугу, а з рукі звісае аброць. Як было сказана вышэй, згодна з жыцьцю, бацька хлопчыка паслаў яго шукаць якая страцілася каня. Гледзячы ў вочы хлопчыку, можна ўбачыць усю чысціню яго душы. Яны глядзяць на старца вельмі сур'ёзна, па-даросламу, як быццам бачаць сваю будучыню прызначэнне.

вобраз манаха

Некаторую таямнічасць карціне надае тое, што асоба святога ўтоена насунутым лялек. Відаць, што старац беражліва трымае ў сваіх руках куфэрак. У гэтым ўгледжваецца любоў і пяшчота, якія накіраваны ў бок хлопчыка. Варфаламей ж, стоячы перад манахам, склаў малітоўна рукі, а яго ногі, ледзь сагнутыя ў каленах, красамоўна сведчаць пра відавочны пакланенні перад святасцю старца.

Робячы апісанне карціны «Бачанне хлопчыку Варфаламею", варта асобна згадаць і аб залатым німбе, навакольным галаву манаха. Пасля таго як ў 1890 годзе палатно было ўпершыню прадэманстравана на выставе перадзвіжнікаў, менавіта гэтая невялікая дэталь выклікала неабыякія спрэчкі сярод мастакоў. Яны адразу ж заўважылі адно характэрнае неадпаведнасць: твар старца напісана ў профіль, а сам німб чамусьці ў фас. Вынікаючы мастацкай праўдападобнасці, святасць павінна была быць намаляваная толькі тонкай залатой лініяй, а не вакол, як на карціне. Але, хутчэй за ўсё, намаляваўшы гэтую дэталь такім чынам, мастак Міхаіл Несцераў хацеў прыцягнуць увагу гледачоў не да ліку святога, т. Е. Да яго вонкавым рысах, а менавіта да яго праведнасьці.

проціпастаўленне

Цікавая дэталь, якую неабходна ўключыць у апісанне карціны «Бачанне хлопчыку Варфаламею": каля ног хлопчыка расце вельмі слабенькая і тоненькая елочка, падобная на яго, а ззаду старца - дуб, стары і маршчыністы, як і сам манах. Гэта дрэва заўсёды увасабляла мудрасць і веліч.

Працягваючы параўноўваць вобраз старца і хлопчыка, немагчыма не адзначыць, што простая белая кашуля на хлопчыку - гэта самая яркая дэталь, якая знаходзіцца ў цэнтры карціны. Яна сімвалізуе чысціню і юнацтва, тады як цёмныя, амаль чорныя адзення манаха - мудрасць, прыходную з гадамі, і старасць.

Карціна Несцерава «Бачанне хлопчыку Варфаламею" напісана вельмі гарманічна. Саламяныя валасы хлопчыка нагадваюць восеньскія поля і пажоўклыя лісце на бярозах, а яго боцікі і штонікі выкананы тымі ж фарбамі, што і куколь старца.

Цыкл карцін пра прападобнага Сергія Раданежскага

Несцераў - мастак, якога не пакідаў вобраз гэтага святога на працягу амаль ўсяго жыцця. Пасля першай карціны, прысвечанай Сергію Раданежскаму ( «Бачанне хлопчыку Варфаламею"), ён прыступае да наступнай вялікім палатне - «Юнацтва прападобнага Сергія». Працуючы над ім, ён як бы ствараў легенду пра Святой Русі. У гэтай міфічнай краіне прырода і чалавек зліваліся ў адно, аб'яднаныя ўзнёслай адухоўленасцю і малітоўным сузіраннем.

Карціны мастака Несцерава адрозніваюцца сваімі незвычайнымі краявідамі. Часцей за ўсё на іх прысутнічае неброская прырода альбо сярэдняй паласы Расіі, альбо паўночных яе раёнаў. Такі тып пейзажу так і называецца - Несцяроўскім. Для яго ўласцівыя тонкія бярозы, пухнатыя хвоі, рабіны з ягадамі і лісцем, а таксама разгалістыя вярбы. Кожнае дрэва на карцінах як бы надзелены сваёй уласнай душой.

паслярэвалюцыйная дзейнасць

Пасля 1917 г. Несцераў займаўся ў асноўным напісаннем партрэтаў, так як царквы былі ў бальшавікоў не ў гонару. У сваіх карцінах мастак заўсёды імкнуўся да лірычнай лініі свайго мастацтва. Менавіта таму ён працягнуў яе ў жаночых партрэтах. Гэта асабліва прыкметна, калі ён пісаў сваю дачку Веру ў 1928 годзе. Яна намаляваная ў белым бальнай сукенцы з пяшчотна-ружовымі кветкамі на грудзях, якая сядзіць на старадаўнім канапе.

Сваю іншую дачка, Наташу, Несцераў адлюстраваў у вобразе дзяўчыны, якая жыла ў часы французскай рэвалюцыі. Гэтая карціна атрымала назву «Дзяўчына ў сажалкі», а напісана яна ў 1923 годзе.

Цікавы той факт, што чым больш гадоў станавілася Несцерава, тым энергічней і майстравіты здавалася яго мастацтва. Як ні дзіўна, лепшыя з партрэтаў былі напісаныя ім ужо пасля 70-гадовага ўзросту. Мастак маляваў не толькі іншых людзей, але і сябе. Ёсць некалькі яго аўтапартрэтаў. На адным з іх фонам ён зрабіў высокі абрыў над ракой Белай. Апошняй яго працай стаў пейзаж пад назвай «Восень у вёсцы». Мастак вельмі любіў сваю родную зямлю і трохі суровую, але такую мілую сэрцу рускую прыроду.

Якую ж карціну лічыў лепшай і найбольш удавшейся М. Несцераў? «Прывід хлопчыку Варфаламею", вядома ж. Па словах мастака, ён вельмі хацеў, каб не толькі сучаснікі, але і нашчадкі ацанілі па вартасці гэты твор мастацтва. Яго мара спраўдзілася. Цяпер гэтая карціна выстаўленая ў Дзяржаўнай Траццякоўскай галерэі, у зале № 39.