Мастацтва і забавыМастацтва

Карціны Кабакова Іллі Іосіфавіча. Мастак Ілля Карчмоў: карціна "Жук"

Самым вядомым савецкім і расійскім мастаком на Захадзе з'яўляецца Ілля Карчмоў. Яго карціны сёння выстаўляюцца ў многіх краінах, а іх кошт з кожным годам становіцца ўсё вышэй. Папулярнасць прыйшла да майстра пасля таго, як у канцы 1980-х гадоў ён эміграваў за мяжу. Да гэтага Карчмоў пастаянна пражываў у СССР, асноўнай крыніцай яго прыбыткаў было ілюстраванне дзіцячых кніг. Карціны, якія прынеслі пасля славу і багацце, ён пісаў з маладосці, аднак разлічваць на разуменне сваёй творчасці ў Краіне Саветаў не мог.

Дзяцінства і маладосць

Мастак Ілля Карчмоў, карціны якога сёння набываюць самыя багатыя людзі планеты, нарадзіўся ў Днепрапятроўску ў 1933 годзе. Сям'я ў яго была самая звычайная: бацька, Іосіф Бенционович, працаваў слесарам, а мама, Бэла Юделевна, - бухгалтарам. Калі пачалася Вялікая Айчынная вайна, тата хлопчыка сышоў на фронт, а самога яго разам з маці вывезлі ў Узбекістан (Самарканд). Тут з 1943 гады ён стаў навучацца малявання ў мастацкай школе, функцыянаваць пры эвакуіраваць з Ленінграда Інстытуце жывапісу, скульптуры і архітэктуры ім. Рэпіна. Карчмоў правучыўся ў Самаркандзе 2 гады. Пасля заканчэння вайны ў 1945 г. таленавітага хлопчыка перавялі ў сярэднюю мастацкую школу ў Маскве (МСХШ). Скончыўшы яе, ён паступіў у Сурыкаўскі інстытут на аддзяленне графікі (быў студэнтам з 1951-га па 1957 гады).

Творчасць да і пасля эміграцыі

Малады мастак працаваў ілюстратарам кніг у выдавецтве "Детгиз" (пазней яго перайменавалі ў "Дзіцячую літаратуру"), супрацоўнічаў з часопісамі "Мурзілкі", "Вясёлыя малюнкі", "Малыш". У гэты час з'яўляюцца першыя карціны Кабакова Іллі, напісаныя ім у стылі сюррэалізму і абстракцыянізму. У 1960-х гадах ён ўліваецца ў шэрагі мастакоў-дысыдэнтаў, і яго тварэнні трапляюць на замежную выставу ў Аквилл, пазней яны былі прадстаўлены ў Венецыі, Лондане, Кёльне. Акрамя карцін, у творчасці аўтара сталі актыўна з'яўляцца інсталяцыі. Першы міжнародны грант Ілля Іосіфавіч атрымаў у 1987 г. Праз год мастак быў ганараваны стыпендыі Міністэрства культуры Францыі, а ў 1989 г., атрымаўшы грошы ад Нямецкай службы акадэмічных абменаў (DAAD), з'ехаў у Берлін і з тых часоў у сябе на радзіме не працаваў .

Пасля эміграцыі ўвесь свет даведаўся пра тое, які Ілля Карчмоў мастак. Карціны, фота якіх можна ўбачыць у гэтай публікацыі, выклікалі сапраўдны ажыятаж у прыхільнікаў сучаснай творчасці. Пікам славы майстры сталі 1990-я гады: у гэты час у яго прайшлі дзесяткі выстаў ў многіх краінах. У Расіі работы мастака сталі актыўна экспанавацца ў 2000-х гадах. На Захадзе сёння галоўным прадстаўніком савецкага і рускага мастацтва лічыцца менавіта Карчмоў Ілля Іосіфавіч. Карціны яго былі прадстаўлены на выставе "Russia", якая праходзіла ў музеі Гуггенхайма, побач з абразамі Андрэя Рублёва, творамі Малевіча, Брулова, Рэпіна. Пасля гэтага аўтарытэт мастака яшчэ больш узрос.

«Душ»

Чым жа так прыцягнулі ўвагу аматараў мастацтва карціны Кабакова Іллі? Каб гэта зразумець, трэба разгледзець некалькі твораў майстра, якія адносяцца да розных перыядаў яго жыцця. У 1964 годзе з-пад рукі мастака выйшла серыя карцін пад назвай «Душ». Годам пазней гэтыя малюнкі трапілі на выставу ў Італію, з-за чаго ў Іллі Іосіфавіча паўстаў сур'ёзны канфлікт з савецкай уладай. На малюнках аўтар адлюстраваў мужчыну, які, стоячы пад душам, застаецца сухім. Вада, якая выліваецца з палівачкі, утворыць вакол чалавека вадаспад, крылы, купал і іншыя мудрагелістыя фігуры, але так і не тычыцца яго цела. Заходнія крытыкі атаясамлялі карціны Кабакова Іллі з дэфіцытам матэрыяльных рэсурсаў у СССР, але сам мастак сцвярджаў, што ён проста намаляваў чалавека, якія ўсё жыццё знаходзіцца ў чаканні чагосьці.

Зараджэнне канцэптуальнага творчасці

У пачатку 1970-х гадоў у савецкім мастацтве з'явіўся стыль «маскоўскі концептуализм», адным з яго заснавальнікаў лічыцца мастак Ілля Карчмоў. Карціны аўтара ў гэты перыяд - гэта пародыя на бюракратызм, які ахапіў усе сферы жыцця савецкага грамадства. Характэрная праца Кабакова «Адказы эксперыментальнай групы» (1972 г.), дзе на ўсю паверхню палатна нанесеная спісаная каліграфічным почыркам табліца. У ёй кожны савецкі грамадзянін - гэта не чалавек з пачуццямі і эмоцыямі, а толькі прозвішча, імя і імя па бацьку ў графе.

Маскоўскі концептуализм знайшоў свой працяг у працы «Расклад вынасу смеццевага вядра» (1980 г.). Тут Карчмоў з уласцівым яму здзекам выкрывае савецкі побыт. Вынас вёдры для людзей, якія жывуць у камунальнай кватэры, мастак падае не ў выглядзе штодзённай неабходнасці, а як татальны закон, які немагчыма парушыць.

Пра чалавека, які ўляцеў у космас са сваёй пакойчыка

У 1980-х гадах ўсё вастрэй выказвае сваю незадаволенасць савецкім бытам Карчмоў Ілля Іосіфавіч. Карціны і інсталяцыі яго ўжо былі добра вядомыя за мяжой і знайшлі там сваё прызнанне, у той час як на радзіме пра мастака ведалі толькі ў вузкіх колах. У 1982-1986 гадах Карчмоў працаваў над кампазіцыяй «Чалавек, які паляцеў у космас са свайго пакоя». У інсталяцыі выразна прасочваецца грань паміж абмежаванымі магчымасцямі маленькага чалавека і яго марамі. Зрабіўшы прымітыўны лятальны апарат з падручных сродкаў, галоўны герой кампазіцыі паляцеў у невядомасць, прабіўшы галавой столь сваёй убогай пакойчыка. Пасля эміграцыі Кабакова стала зразумела, што ў ролі гэтага чалавека мастак адлюстраваў самога сябе, назаўжды пакінуў Саюз.

Карціны Кабакова «Жук» і «Нумар люкс»

Эміграцыя на Захад прынесла Іллі Іосіфавічу не толькі сусветную вядомасць, але і самавітае стан. У 2007 годзе на аўкцыёне Phillips de Pury яго карціна «Нумар люкс» (1981 г.), прададзеная амаль за 4 мільёны долараў, зрабіла яго самым дарагім рускім жывапісцам пасляваеннага часу. Свой шэдэўр аўтар напісаў на кавалку фанеры. На ёй Карчмоў адлюстраваў добра асветлены сонцам гасцінічны нумар з мяккімі крэсламі, часопісным столікам і тэлевізарам. На пярэднім плане карціны мастак змясціў інфармацыю пра экскурсіі на аўтобусе па Чарнаморскім узбярэжжы. Такі нумар у спалучэнні з адпачынкам на Чорным моры быў мяжой летуценняў савецкага грамадзяніна.

У 2008 годзе ўвагу сусветных СМІ зноў прыцягнуў Ілля Карчмоў. Карціна «Жук», напісаная ім у 1982 годзе, была прададзеная з малатка за казачныя 5,84 мільёнаў даляраў. Такім чынам, мастак усталяваў новы рэкорд па кошту сваіх твораў. На карціне Ілля Іосіфавіч буйным планам адлюстраваў бліскучага жука, які сядзіць на зялёным лісціку. Ніжнюю частку палатна аўтар аздобіў дзіцячым вершыкам пра казуркі. Сэнс верша даволі просты: дзіця знайшло бліскучага жука для сваёй калекцыі, аднак той з усіх сіл вырываецца на волю. Але Карчмоў не быў бы самім сабой, калі б ён не ўклаў у гэты просты дзіцячы вершык больш глыбокі сэнс. Жук, імкнучыся вырвацца з рук хлопчыка, не проста змагаецца за сваё жыццё, тут адчуваецца яўная прынцыповая пазіцыя чалавека, нежаданне быць складовай часткай нейкай калекцыі-сістэмы.

муж і жонка Кабакова

Ва ўсім свеце карціны Кабакова Іллі асацыююцца з сучаснай рускай жывапісам. Сёння мастак жыве ў Нью-Ёрку. У 1989 годзе ён ажаніўся. Менавіта жонцы Ілля Іосіфавіч шмат у чым абавязаны сваім поспехам, бо яна займаецца вядзеннем яго фінансавых спраў і арганізацыяй выстаў. Акрамя гэтага, Эмілія (жонка) выступае сааўтарам шматлікіх яго шэдэўраў. У 2012 годзе сумесная праца мужа і жонкі «Карабель талерантнасці» атрымала званне лепшага мастацкага праекта года і была ўзнагароджана прэміяй Cartier.

Як і большасць геніяў, не змог знайсці прызнання ў сябе на радзіме Ілля Карчмоў (мастак). Карціны (фота некаторых з іх прадстаўлены ў артыкуле) на Захадзе былі з захапленнем сустрэты ўсім прагрэсіўным грамадствам і забяспечылі свайму аўтару годнае месца ў спісе выдатных жывапісцаў.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 be.delachieve.com. Theme powered by WordPress.