Колоратурное сапрана - сярэбраны голас

Усе мы ведаем кранальную і сумную казку пра Снягурцы, аўтарамі якой былі А.Н.Астроўскага і Н.А.Римский-Корсакаў. Партыю пяшчотнай дзяўчыны, дачкі Вясны-Красны і Мароза, паводле задумы аўтара, выконвае колоратурное сапрана. Менавіта такі тэмбр голасу, высокі і які нагадвае крыштальны званочак, быў здольны перадаць і звон капяжу, і срэбра лёду, якое асацыюецца з вобразам Снягуркі.

Колоратурное сапрана ў класіфікацыі пеўчых галасоў займае самую высокую радок. Гэта голас, здольны гучаць у самым верхнім рэгістры. Акрамя таго, гэта самы рухомы голас, менавіта таму ён і называецца каларатурнага. Яму пад сілу выкананне самых складаных вакальных упрыгожванняў - колоратур.

Цікава, што розных кампазітараў па-рознаму прыцягвалі магчымасці гэтага тэмбру. Калі кампазітары 18 стагоддзя звярталі ўвагу на віртуознасць гучання голасу, то колоратурное сапрана выкарыстоўвалася з мэтай паказаць блізкасць яго да гучання музычнага інструмента ва ўсім бляску. Прыклад - злая чараўніца царыца Ночы, якой В.Моцарт адвёў адну з галоўных роляў у оперы «Чароўная флейта». Яркая і вельмі складаная партыя з віртуознымі пасажамі. Пазней, ужо ў 19 стагоддзі, кампазітары сталі больш надаваць увагу выразнасці, псіхалагізму спеваў. Але па-ранейшаму гэты тэмбр жаночага голасу асацыюецца з казачнымі гераінямі: Людміла ў оперы "Руслан і Людміла" М.Глінкі, Царэўна-Лебедзь ў "Казцы пра цара Салтана" М.Рымскага-Корсакава, Шамаханская царыца ў яго "Залатым пеўнічка".

На захадзе сфармавалася больш вузкая спецыялізацыя. Колоратурное сапрана падпадзяляюць на драматычнае сапрана і лірычнае. Партыю царыцы Ночы ў моцартаўскага "Чароўнай флейце" спявае выканаўца з драматычнымі характарыстыкамі галасы, а партыю Цербинетты ў «Арыядне на Наксосе» Рыхарда Штраўса выконвае лірыка-колоратурное сапрана. У расійскай практыцы такая дробность, як правіла, не ўлічваецца.

Спявачкі, якія валодаюць лірычным сапрана, выконваюць партыі Наташы Растовай ў "Вайне і міры" С.Пракоф'ева або Таццяны ў оперы "Яўген Анегін" П.Чайкоўскага. Гэта голас з цёплым тэмбрам, лірычны і мяккі.

Іншая разнавіднасць - драматычнае сапрана, як відаць па самым найменні, уяўляе сабой яркі і моцны пеўчы голас. Такому тэмбры аддаюцца партыі гераінь са складаным характарам, якія змагаюцца за сваё шчасце і часта гінуць за яго. Наташа з оперы А.Даргомыжского "Русалка" ці Ліза з "Пікавай дамы" П.Чайкоўскага - менавіта такія гераіні.

Сустракаюцца галасы, якія могуць спалучаць у сабе розныя якасці сапрана, тады ім пад сілу самыя розныя партыі і вобразы. Такое ўнікальнае лірыка-колоратурное сапрана было, напрыклад, у вялікай рускай спявачкі Антаніны Неждановой.

Вядома, за права першага сапрана свету заўсёды, перш за ўсё, змагаліся італьянскія спявачкі, якія спяваюць бельканта. Калісьці першай была Марыя Калас. Сёння трон вольны. Хоць расійская спявачка Ганна Нетребко, якую рады бачыць на любы сцэне, упэўнена націскаюць заходніх оперных дзіў, з'яўляючыся адначасова прымай Марыінскага тэатра.